一、中国传媒:发展潜力巨大的产业（论文文献综述）
庞榕榕[1]（2020）在《光线传媒公司发展战略研究》文中认为当今世界,文化是综合国力重要的组成部分,也是提高国际竞争力的重要一环。近些年来,我国加大力度发展文化产业,虽然相较于其他发达国家起步较晚,但国家出台多项相关政策对文化产业大力扶植,使其在短时期内迅速发展。中国文化传媒产业在国家一系列政策的支持下,稳健发展,对于国内生产总值的增长做出了巨大的贡献,也显示出其巨大的前景和生命力。但在2020年初爆发疫情这样的大环境下,整个文化传媒行业遭遇了前所未有的冲击和影响。本文中,以国内极具代表性的,规模最大的民营传媒公司之一——光线传媒公司为例,从外部宏观环境以及内部资源整合上对公司整体的发展战略进行系统的剖析,分析了光线传媒公司的主营板块影视行业遇到的问题和发展机遇,透视了国内电影市场的发展现状和未来趋势,分析了在面对疫情等不可抗力的影响时暴露出的战略缺陷和所应做出的战略布局的调整,得出了品牌扩大化、产业一体化、布局多元化的发展战略选择,确立了保持行业第一、光线即电影、光线即国漫的战略发展目标,提出了强化市场营销推广渠道、提升金融财务保障能力、加强技术应用和支撑水平等措施来尽可能地减少不可抗力带来的损失与影响,确保长期稳健的发展。制定光线传媒公司的战略目标为国内票房市场份额长期第一,并在五年内达到50%以上份额。在稳固内容输出的主营板块的基础上,提出全力布局影院和视频平台,深入涉足电视剧、游戏和技术服务,增加稳定收入来源,突破文化传媒行业盈利稳定性差的瓶颈,保持长期盈利性,力争在五年内,营业收入超过200亿,利润超过50亿,市值突破千亿。
郜洪琨[2]（2020）在《G传媒公司发展战略研究》文中提出G传媒公司作为传媒业实力强大的综合性上市公司,已发展成为中国最大的民营传媒娱乐集团,在新型冠状病毒以及5G时代的背景下,传媒业的发展竞争加剧,坚持G传媒公司原有的战略已经无法满足发展需要,因此,对G传媒发展战略进行综合性分析,作出战略优化方案,才能够帮助企业获得竞争优势,提升核心竞争能力。本文从G传媒公司目前发展战略及存在问题入手,以战略管理的相关理论为基础,运用分析模型与方法,对公司的内外环境深入分析,制定出新的战略目标与规划,最后提出保障措施。指出传媒业竞争日益加剧的形势下,公司一方面要整合自身优势,采取一体化战略与相关多元化战略,以打造“泛娱乐化”集团。积极实行投资并购战略,围绕IP开发打通上下游之间的壁垒;另一方面,率先实现电影工业化发展、全产业链开发、打造产业新业态与市场下沉布局结合的业务层前瞻性战略布局,加快转型升级,培育动态的可持续竞争优势。
王晓宇[3]（2020）在《融媒时代电视综艺的媒介生态建构》文中研究指明21世纪以来,以互联网和数字技术为基础的新媒体不断涌现,其席卷之势给传统媒体的生存和发展造成巨大冲击,致使传播环境发生了巨大改变,媒介生态与传播格局随之发生了深刻变革,传统媒体曾经形成的核心竞争力逐渐瓦解。电视作为现代社会至关重要的一种媒体形态,在新的技术环境、社会环境下,正面临多方面的挑战,网络视频、移动互联网、社交媒体等对传统电视产生了前所未有的冲击。新媒体对传统媒体进行的多层面、多角度的渗透,使两者间愈渐频繁的互动发展,电视媒体不再一枝独秀,新媒体与传统媒体之间的界限逐渐模糊。面对冲击,结合国家战略要求、技术进步以及行业发展形式,传统媒体不得不借力新媒体,整个传媒业呈现媒体融合的趋势。近年来,媒体融合更是作为国家战略不断推进深化,媒体融合发展推动形成全媒体传播体系,打造中国特色的全媒体传播体系已上升到国家治理体系的高度,构建全媒体传播体系新生态势在必行。作为当下电视荧屏中占据主流地位的节目类别,电视综艺节目在媒介融合的大环境下,更是遭遇到前所未有的生存危机。能否在媒介融合的时代背景下,借助互联网思维破除僵局,尽快掌握媒介融合的技巧,在保持自身优势的同时,利用新媒体的特点不断丰富自己,实现传统电视节目与新媒体平台的融合,创新节目形态,减少受众流失,加强自身品牌建设,完成自身转型,实现电视综艺生态平衡长远发展,成为最为紧迫的命题。随着互联网不断升级换代,媒介不再是一个简单的工具,或是一个沟通的渠道,它已逐渐发展成为一个连接的平台,开始将人类社会引入一个相互联系的生态圈中,使得任何一种媒介问题的解决,依靠单一的媒体都解决不了,需要从一个更大范围的媒介生态学的角度去审视和关照,因此,把综艺节目搁置于当前的媒介融合的大生态的背景下,研究综艺节目的创新问题是本文所要面对和解决的主要问题。也基于此,本文会侧重于使用媒介生态学的理论,对融媒背景下的电视生态的变革、电视综艺节目的媒介生态现状进行一个全景式的扫描与归纳,由此分析电视综艺节目的媒介生态建构问题,以期探索出一条可行的电视综艺节目融合创新发展路径,并建立电视综艺节目媒介生态建构的理论体系。具体而言,本文聚焦融媒时代电视综艺节目的媒介生态建构研究,主要以媒介融合、媒介生态、媒介平台等理论为指导,综合运用传播学、艺术学、经济学等相关理论,采用跨学科的研究视角,综合运用文献研究法、案例研究法、比较分析法等研究方法,在观看、整理、研究分析大量综艺节目的基础上对融媒时代下电视综艺节目的创新发展路径进行深入探析,从“原生态”、“内生态”和“外生态”三方面对融媒时代下电视综艺节目进行媒介生态建构研究,提出具体建构策略,帮助电视综艺节目健康发展。该选题对电视综艺节目的研究和创作具有重要的理论意义和实践价值。本文将分为五个章节对融媒时代电视综艺的媒介生态建构进行研究。绪论部分,首先对选题的背景进行详细的分析阐述,并论述选题在理论研究和实践指导方面的重要意义;其次,就选题的国内外相关研究现状,主要从媒介融合、融媒时代电视的发展、媒介生态、综艺节目的发展等四个方面,对国际、国内相关着作、文献及理论进行梳理和介绍;最后,交代本文写作的主要研究内容、研究目标、研究方法和创新之处。第一章对文中相关概念,主要是融媒、电视综艺和媒介生态做了简要的界定,在此基础上廓清其定义和特点,并对研究涉及的相关理论,如媒介融合理论、媒介生态理论、媒介平台理论等进行理论梳理铺垫,这些理论是本文研究的理论基础。第二章主要研究融媒时代电视生态的变革,从电视媒体面临的困境入手,如何突破困境,要从生态的角度去探讨。对于当下电视生态的变革通过电视发展的三度空间、传统媒介与新媒介交织下的电视生态和电视产品的创新路径三方面阐述,最后将电视传播生态变革的动因归结于技术革新、政策推动、市场开放、文化融合、受众需求几方面因素。第三章通过内容形态、传播形态、制作方式和节目类型四个维度分别对电视综艺的发展历史进行较为系统的梳理,内容形态上从晚会表演到真人秀、传播形态上从电视综艺到网络综艺、制作方式上从科组长制到工作室制、节目类型上从节目综艺到产品综艺,并对各阶段综艺节目进行历史分期,纵向与横向梳理相结合,便于厘清综艺节目的发展状况和变迁变革。第四章着重研究电视综艺媒介生态的现状与媒介生态危机。将电视综艺节目置于一个宏观、动态的媒介生态环境之中,从外部生态环境和生态位及生态关系方面系统分析电视综艺节目生存与成长的背景,探析电视综艺的生存现状和生长态势,并分析电视综艺节目在当下发展过程中面临的媒介生态危机。第五章探究融媒时代电视综艺的媒介生态建构问题,这是本文重点论述的章节。结合用户思维、平台思维、跨界思维等互联网思维作为建构基础,分别从组织机构变革驱动的电视综艺“原生态”建构、内容为中心的产制理念推动的电视综艺“内生态”建构和以合作共赢的产业链模式为基础的“外生态”建构三方面阐述电视综艺的媒介生态建构策略。最后结语部分聚焦于对本文的总结和电视综艺的未来发展的展望。本文通过对电视综艺节目的研究,以融媒时代为背景,以媒介生态学为视点审视电视综艺节目的生态现状、影响因素,探究优良综艺节目生态的建构策略,从而寻找电视综艺节目再平衡的出路与转机,以期指导传播实践,促进电视综艺节目的良性可持续发展。
田宇[4]（2020）在《媒介融合视域下电视产品的生产策略研究》文中研究说明互联网数字技术的飞速发展对传媒产业产生了颠覆性的影响,无论是在媒介产品的内容策划、生产、传播环节上,还是在产品的生产理念、传播环境、经营模式和受众消费习惯上,都留下了互联网时代深刻地时代烙印。电视产业作为传媒产业中的一部分,在产品生产、传播方式、经营模式上具有自身独特的媒介属性。互联网技术改变了媒介产品的生存环节和生产技术,也改变了受众的生活习惯和消费理念,电视产品是技术发展和社会发展的产物,在这样的时代背景下,电视产品的生存与发展必然会受到巨大影响。互联网技术的不断发展与普及,丰富了受众获取信息的渠道,降低了受众参与产品生产的技术门槛,在改变了受众在传播活动中的身份与地位的同时,也改变了受众的消费习惯和审美要求。媒介融合的时代背景下,电视产品在传播渠道上具有的传播优势消失,原有的生产、传播、经营理念也与当今的传媒市场出现了巨大脱节,全民生产时代的到来,也使电视产品在生产规模上逐渐处于劣势地位。本文聚焦媒介融合视域下电视产品的生产策略研究,针对媒介融合对电视产品的生产理念、传播渠道、盈利方式等方面的诸多影响,提出了具体的应对策论,对电视机构在媒介融合的时代背景下创新电视产品生产方式、探索新的盈利模式、提高社会效益及经济效益具有重要指导意义。论文在第一章中对电视产品、电视产品生产、媒介融合、媒介融合视域下的电视产品生产等概念进行界定。明确了电视产品主要是电视机构生产的、以电视节目为主要形式、以电视平台为主要传播渠道的媒介产品,是电视机构最基本的经营产品,在电视产业结构中处于主要地位并起着支配作用。电视产品的主要形式包括电视综艺节目、电视晚会、电视艺术片和电视纪实节目。电视节目的生产制作是电视节目经营活动性的工作。从经营角度来看,电视节目在制作阶段,节目的经营主要表现在合理利用资源组织生产、协调各部门或各环节的关系以及进行成本控制等方面。电视产品生产的流程和生产所需要的技术,需在科学的管理模式下进行有效支配,确保生产周期和产品质量。电视产品具有社会性、意识形态性及商业性三重属性,因此在生产时需平衡好社会效益与经济效益之间的关系,做到与时俱进的同时又不失主流媒体应有的使命与担当。媒介融合是互联网技术普及后的产物,媒介融合主要包括三个维度的融合,一是技术融合,二是内容融合,三是产业融合。互联网技术的普及与发展是媒介融合的根本原因。内容融合是媒介融合的表现形式,产业融合是媒介融合的必然结果。技术融合打通了各传播媒介之间的物理壁垒,使得媒介融合成为可能。技术融合之后,内容产品在各种媒介之间的传播变得更加顺畅,致使受众对内容产品的审美要求脱离了传播渠道的限制,对内容产品的需求标准走向统一。互联网技术的发展,使得传统的电视观众由受众向传媒用户转变,传统的内容观赏变成了产品消费,用户用各种方式参与到内容产品的消费中去,自下而上推动媒介产业的融合发展。第二章从电视产品生产技术、电视产品生产理念、电视产品市场环境三个方面集中阐述了媒介融合对电视产品生产的影响。第三章从受众对电视产品的审美需求的转变及电视产品的盈利模式两个方面,集中讨论了电视产品在媒介融合背景下的诸多限制于不足之处。在第四章中,针对电视产品在互联网时代受到的影响与不足提出了具体的解决思路。笔者认为,媒介融合的理念应深入到电视产品生产技术、理念、市场环境、经营模式的方方面面,促使电视产品真正的从技术、内容及产业三方面走向融合,才是未来电视产品在媒介融合的时代背景下能够继续扞卫主流传播地位的关键所在。论文的最后,对本研究存在的问题和不足进行总结,进一步强调媒介融合思维对电视产品生产的重要意义,以期能够引起电视产品生产者重视,为其以后的产品生产提供理论指导。
王海平[5]（2019）在《中日韩数字出版资源战略联盟构建研究》文中进行了进一步梳理我国自提出“一带一路”倡议以来,在民心相通、设施联通、资金融通、贸易畅通和政策沟通等方面,已经取得了一系列显着的成果。在国际交流中,文化交流已经成为制高点,数字出版产业作为文化产业的新兴形式,逐渐在文化输入和输入中提升我国文化的国际影响力和传播力占据重要位置。研究中日韩之间的数字出版及其产业的合作发展和协作共进,在实践上应合“一带一路”倡议下的中日韩文化交流现实诉求、推进中日韩数字出版合作发展,在理论上丰富数字出版战略联盟建设理论、拓展数字出版战略联盟构建方法。本文基于“一带一路”倡议下,我国与“一带一路”沿线国家共谋建设的背景下,结合中日韩“一带一路”合作协议,力图构建起中日韩数字出版战略联盟的模式及其推进策略。为此,本文从中日韩三国战略联盟构建的动力源出发,以战略联盟构建为突破点,力求为解决中日韩三国之间所面临的数字出版安全和数字出版环境等问题提供思路和策略,从而为东北亚区域经济社会的协调可持续发展和文化生态环境的良性循环提供理论支撑和学术努力。本文主要做了以下几个方面的工作:第一,本文应用文献分析方法,对国内外相关文献,应用知识图谱去梳理了战略联盟、数字出版、出版资源、中日韩出版和“一带一路”的文化交融等方面的理论研究。第二,对支撑本文研究的“一带一路”、数字出版、战略联盟等主要概念和相关理论,进行了评析。第三,应用SWOT方法对中日韩三国数字出版的优势、劣势、机会和挑战进行了剖析。第四,应用系统分析等方法,对中日韩数字出版资源战略联盟的构建动因,从政治、经济、文化、利益诉求四个方向剖析了原因,分析了中日韩三国开展合作的必要性和可行性。第五,应用战略分析等方法,提出了通过构建教育科研战略联盟、内容产业发展战略联盟、数字出版金融战略联盟和数字出版文化战略联盟,去实现中日韩数字出版资源战略联盟的构建。第六,从法律、组织、经费、技术四个方面,提出了推进中日韩数字出版资源战略联盟发展的对策。
窦金启[6]（2019）在《镜像中国 ——新时期中国影视“走出去”盘整与研究》文中进行了进一步梳理在年中央全面深化改革领导小组第二十九次会议上,审议并通过了《关于进一步加强和改进中华文化走出去工作的指导意见》,其中明确指出中国要继续加强和改进中华文化走出去工作,创新内容形式和体制机制,拓展渠道平台,创新方法手段,提高国家文化软实力。可以看出,从十六大期间开始提出的文化走出去思想已经成为中华文化软实力体系建设的战略指导方针。而作为文化产业重要组成部分的影视产业,其也必然要以此为其发展依据,从而形成影视“走出去”布局。影视“走出去”其实是在文化“走出去”整体战略下形成的影视产业对外传播的体系,也是新时代背景下,对影视国际传播与交流的一种具有中国时代理论特色的理论。其既涉及硬性的影视产业“走出去”,也包含软性的影视文化“走出去”,但所有这些的最终目的都是要实现文化的对外传播,让世界更好的了解中国。以此,向国际社会展示良好而积极的国家形象。其实,在新世纪初,我国的影视行业就开始不断探索“走出去”的方式和方法。本文采用面相问题—分析问题—解决问题的逻辑顺序展开,以影视“走出去”为本体,通过对《国家广播电影电视总局关于广播影视“走出去工程”的实施细则（试行）》颁布以来到现阶段,我国的影视行业的“走出去”的理论形成,影视“走出去”构成内容的盘整与分析,影视个案及产品的调查与研究和影视“走出去”对我国国家形象体系构建的影响等几方面作为论述和研究的对象,梳理和盘整出我国影视“走出去”的过程中所取得的成绩,分析得出影视产业在“走出去”过程中产生的一些问题和不足,进而提出一些可行性的改进措施及方法。影视对外传播理论的不断创新是形成影视“走出去”的根本。本文的第一章,侧重探讨文化“走出去”战略与影视“走出去”之间的关系,以及其在中华文化对外传播过程中的优势特性。通过对十七大到十九大期间关于影视“走出去”的相关政策措施和影视工作指导意见的梳理,可以得出,影视“走出去”是文化走出去的战略组成之一,是在其理论指导之下所形成的。并且在文化对外传播过程中发挥着其形象性、时效性和导向性的特征,进而对文化“走出去”产生积极的作用。本文第二、三章,以影视“走出去”的内容构成为研究对象,通过把影视“走出去”及对外影视体系中的主要构成内容—电影、电视剧、纪录片、动画片这四种艺术形态,在新世纪“走出去”过程中所取得的成果进行盘整和梳理,进而得出:我国影视产业在“走出去”过程中虽然取得了成绩,但仍然需要进一步提升发型和推广的方式和方法。影视“走出去”的另一个作用就是要配合国家外交方针及政策。本文第四章,以我国对外交流与合作的基本方针为语境,分别从大国、周边、“一带一路”、以及中非“战略合作伙伴”这四个角度,对我国影视产业在这四种对外交往策略中的重点国家的“走出去”现状进行梳理,从而得出我国在不同的国家和地区的发展所遇到的问题,同时,综合这些问题,笔者提出了关于提升我国影视产业整体“走出去”的可行性路径。无论是影视产业“走出去”,还是影视文化对外传播,其在实现经济目的的同时,最高级的目标是要实现我国国家形象的良好表达,树立积极的国家形象。所以,本文最后一部分就影视“走出去”对于国家形象构建体系的丰富和提升进行研究,并认为,影视“走出去”无论从内容还是方式上都已经成为塑造国家形象的最重要的手段之一。所以,影视产业的对外发展在提升自身的品牌意识和影响力的同时,要自觉的肩负起对中华文化软实力体系建设和国家形象塑造的责任。
董甜甜[7]（2019）在《互联网时代中华元素的数字化艺术传播研究》文中提出优秀的中华传统文化是国家和民族文化与精神层面的集中表达,是建立文化自信、展现国家形象的重要文化符号。互联网发展到了更高的阶段,则为中华传统文化的传播和发展创造了全新的传播环境。利用互联网的传播优势,对中华元素进行数字化艺术传播,是新时代之下的顺势而为,具有较高的现实意义和时代价值。中华元素作为研究主体的基本概念是立足于传统,建立在对中华传统文化进行必要的文化筛选基础之上的。从传统的根基、现代的传承和必要的文化抉择的基础内涵,到横向的物质层面和非物质层面,以及纵向的“优秀性”和“非异质”性的中华元素的基本范围,即完成了中华元素的概念的初步界定。此外,中华元素还应具有的“可提炼的符号性、民族精神的正面性和文化意蕴的整体性”的特质,这使中华元素的概念得到了更加清晰的界定。此概念界定不仅有利于对中华传统文化这一庞杂而抽象的概念进行有原则的筛选,利于提炼中华民族的“精神标识”,更是利于其在互联网时代下的快速传播,避免出现对中华传统文化内涵歪曲的负面性。同时从历史和现实角度对中华元素的传播困境进行分析,并从中华理念的再生、传统符号元素的再生等四个方面阐述了互联网赋予传统文化的新生,也显示了互联网带来的更大机会。更高阶段的互联网时代,不仅实现了从“赛博空间”到全时空连接的数字化语境、从中心化发散型传播模式到“去中心化”网状节点传播模式的传播关系的变化,传受关系也从被动单向向互动双向的模式转变,受众权力也得到了极大解放。这些传播关系的变革成为了中华元素的数字化艺术传播的重要传播基础。此外,互联网时代也为中华元素的数字化传播创造了更大的优势条件:青年为主体的受众群体带来更广泛的传承力量;社交为导向的社群传播带来的多层次多维度的强传播力;数据为核心的技术支持带来更全面和准确的科技支撑;移动媒介下的场景革命带来的更丰富更广阔的传播空间。同时,中华元素也在数字化艺术传播中,通过高程度数字化语境进行的传播环境再塑、多样化数字艺术形式实现了跨文化传播的文化弥合、数字化的国际传播语言的有效表达,以及高品质数字化艺术作品对民族文化内涵的精彩表达,实现了现代重塑。且中华元素的数字化艺术传播也在“文化自信”、文化产业、文化身份、海外传播四个方面具有重要的意义。随着传统文化“热度”的增加和互联网对传统娱乐行业的助推,传统文化的数字化艺术传播也取得了一定的进步,不论是电影工业的进步,还是文综类电视节目的崛起等,都是很好的证明。但也必须承认,从某种程度上来说,中华元素的数字化艺术传播还属于初级阶段,对传统文化的内涵精髓与现代生活中的情感共鸣还没有找到准确的平衡点,传统与现代审美结合下的属于中华美学的视觉语言更是需要进行长期的探索。客观来看,中华元素的数字化艺术传播还存在目标受众缺乏传播培育和分层、数字化艺术作品的转译质量较低、经济价值和文化价值不平衡、数字化艺术传播形态发展不均衡以及互联网适应程度较低五个方面的问题。当下的互联网时代,不论是微信、微博等社交媒介对人们生活的深入渗透,还是短视频、直播、移动客户端（APP）等新的传播形态的普及,这都为中华元素的数字化艺术传播带来了新的机遇,而不论是现实实践还是学术研究,都还没有对此给出及时有效的反应。因此,在互联网新形势下对中华元素的数字化艺术传播路径的研究则成为关键。研究先从传播者的“工匠之心”、接受者的“分众模式”以及把关者的高标准控制论述其数字化艺术传播的主体策略;其次,从现代的符号语言表达,沉浸式体验的文脉传承以及碎片化语境的快速获取等四个方面充分论述了中华元素的数字化艺术转译的策略;最后,提出以“可沟通”的传播语言跨越文化鸿沟、媒介融合背景下的高度一体化传播以及关注参与感的体验式互联网思维等五方面来全面构建中华元素的数字化艺术传播的新生态,以此来为中华传统文化的传播进行行之有效的路径探索。不管怎么说,中华元素的数字化艺术传播的未来发展会拥有更高的国际传播水平、人工智能的亮点、更成熟的产业等美好的前景,但中西方信息传递的不对等、中华元素数字化艺术的把关难等难点也还将长期存在。中华传统文化的传播和发展仍然是任重道远。研究的主要创新点:首先,对中华元素概念界定进行了一定的发展,认为必要的文化筛选是中华元素能够适应现代创新转化和在跨文化传播中构建国家形象的关键。其次,首次对中华元素的数字化艺术转译进行系统的研究,从凝练的符号语言表达;沉浸式体验中的文脉传承等五个方面详细论述了数字化艺术转译的原则和策略,这是数字化艺术传播成功与否的关键。再次,首次提出以“可沟通”的传播语言来实现海外传播中的文化鸿沟的弥合。又次,提出以纵向型的“内驱型受众”和“培育型受众”对受众分类,结合横向型的本土和海外受众分类进行精准化传播,并要利用互联网的网状节点优势,构建自发成长型的传播结构。最后,首次立足于互联网更高的发展阶段,对中华元素的数字化艺术传播的理论研究进行系统论述。这既是对此处研究严重不足的一次补充,也是在努力解决在面临互联网快速发展下的机遇和挑战——优秀的中华传统文化该如何抓住机遇,并借助数字化艺术进行高效、高质地传播,同时能够拥有健康、良性的可持续发展。
孙佩[8]（2019）在《产业链演化视域下影视传媒行业并购动机与后果研究 ——以光线传媒为例》文中研究说明在市场快速变化,经济高速发展的当下,精神消费越来越受到人们重视,影视行业经历了飞速发展。另一方面,互联网巨头和国际传媒集团纷纷介入影视界,企图争夺市场话语权。在产业“融合”时代的机遇和挑战之下,受互联网技术和新一代网生民消费观念的影响,影视传媒企业纷纷进行产业链并购,积极寻求跨越传统影视产业链的发展模式,以期打破影视收入高度依赖票房和植入广告、收益风险高的固有缺陷。本文以影视传媒行业的传统龙头企业光线传媒为研究对象,研究产业链演化视域下影视传媒企业并购的动因与后果。文章首先对并购、产业链的概念进行了梳理,对企业并购的动因以及企业并购效应的相关理论进行了阐述。而后,文章从行业的视角出发,分析了影视传媒行业产业链演化的背景、过程以及影视传媒行业产业链并购的现状和实现方式。最后,结合光线传媒上市后2011-2017年的历年并购活动,对光线传媒影视“泛娱乐”产业链并购的过程、动机和后果,进行了详细分析。本文针对光线传媒系列并购事件提出结论:影视传媒行业产业链发生了一定的演化,从传统产业链向影视“泛娱乐”产业链发展,影视传媒企业的并购行为体现出“泛娱乐”产业链演化的特点。结论显示,光线传媒系列并购的动因是为打造“影视+游戏”和“影视+动漫”战略,完善影视“泛娱乐”产业链布局,同时增强核心竞争力,分享游戏与动漫行业的大发展。从并购后果来看,光线传媒并购活动的市场短期表现并不算好;财务绩效方面,公司的影视核心业务得到增强,经营风险有一定程度的下降,但随着投资规模扩大,企业的财务风险增加;在“泛娱乐”领域,受并购高估值、高业绩承诺影响,“影视+游戏”战略暂时受阻,“影视+动漫”战略则取得了一定成果,价值初显,未来有广阔的发展空间。通过研究,本文总结出了影视传媒行业产业链演化的现状与特点。本文结论可以为影视传媒企业提供相关的并购重组建议,也可以为跨行业投资者提供一定的启发。
侯顺[9]（2019）在《中国网络影视产业研究》文中研究表明人类社会发展史上,影视文化生产活动开始于1895年,经过了 100多年的发展,进入当下的网络时代,传统影视产业升级为网络影视产业,出现了新的产品和新的现象。网络影视产业是科技与艺术相结合的结果,对其进行研究,既有艺术审美价值和理论意义,又有产业借鉴价值和实践意义。1995年,尼葛洛庞帝在《Being Digital》（《数字化生存》）中深入浅出地讲解了信息技术的基本概念、趋势和应用,阐明了信息技术、互联网对时代和人们生活的影响和价值,并为我们描绘了一种新的思维及生活模式。1987年互联网进入中国,32年过去了,如尼葛洛庞帝预测的一样,互联网给人们社会经济文化生活带来了巨大的变化,不仅改变了人们的娱乐方式和生存方式,也对产业经济市场带来升级和变革。本文即是对网络影视产业进行了较为全面、系统的研究。引入历史学、影视学、传播学、经济学等交叉学科视角,采用原理演绎与比较分析、宏观研究与个案研究相结合的方法,客观地梳理了网络影视产业从溯源、萌芽、诞生到发展、壮大的产业基础、时代背景、历史脉络、产业格局等;从具体的生产实践中比较、总结一般生产规律,总结归纳部分网络影视企业失败的经验教训;在此基础上探讨分析其未来发展趋势和发展对策。全文除绪论和结论外,重点研究内容主要分布在第二章至第七章中。其中,第二章对网络影视产业研究的逻辑起点、研究范畴等基本问题做了交代。第三、四章是历史研究,从历史学角度,追溯传统影视产业对网络影视产业的历史渊源,建构网络影视产业的历史进程。第五、六章是现实研究,主要对网络影视产业的现状格局、典型企业进行具体分析;第七章主要对网络影视产业的未来发展趋势进行研究。第一章绪论,明确研究的意义、现状、内容、理论、方法、基本概念及主要创新点等。绪论首先阐释了研究意义,网络影视产业作为网络时代最具代表性的新兴业态之一,受到网民的高度关注和喜爱,将网络影视产业作为一个独立的对象来进行研究,对历史学、影视学、产业学、传播学等研究领域的拓展具有重要的学理意义,对网络影视企业的分析、研究和总结对企业发展有重要的实践借鉴意义。其次,在对研究文献进行综述分析的基础上,明确了论文的主体内容、主要理论和研究方法及创新点等。第二章是对网络影视产业研究的逻辑起点和问题阈进行分析,这是网络影视产业研究的基本问题。从人类社会发展史看,科学技术与文化艺术是推动社会发展的重要力量,影视产业是科技与文化结合的典型代表,两者既相互依存又相互依赖的矛盾运动推动着影视产业往前发展。网络影视产业研究的逻辑起点可以追溯为科技与文化的深度关联性,具体的历史阶段表现为网络科技与影视产业的关联,这种关联是网络影视产业产生、发展的基础,也促使网络科技与影视产业的协同并轨发展,而与网络影视产业相关的活动及其规律都属于网络影视产业研究的范围。第三章是对传统影视产业历史发展的追溯,网络影视产业脱胎于传统影视产业,而且在网络影视产业出现之后,传统影视产业并未消亡,而是继续发展。本章主要通过追溯影视产业的历史渊源,阐明其艺术属性和科技属性等本源性问题。从时间轴来看,影视文化生产活动远早于文化产业概念的出现和网络技术的产生,在网络科技出现之前,影视艺术的生产活动、产业形态就非常丰富,为人们提供了大量的影视娱乐产品。随着文化产业概念的提出,作为文化产业的核心层,影视艺术的文化属性更加明显;进入21世纪后,随着网络技术的普及和发展,出现了网络影视产业活动,影视产业的科技属性又开始凸显,因此,对网络影视产业的研究要从研究传统影视产业开始。同时本章还分析了传统影视产业对传统文化资源的利用情况。中国上下五千年的文明史,积累了丰厚的文化资源,中国共有53处世界物质遗产,和40项“人类口头和非物质遗产代表作”,以这些遗产为代表的中国传统文化资源是具有高价值、稀缺、无法仿制、难以替代的宝贵财富,但是当下的网络影视产业对这些优质资源的利用还需要进一步提高。第四章对网络影视产业的发展进度进行了全景性历史建构。通过考量影视文化活动、文化产业、网络技术的产生时间,提出是进入21世纪后,影视产业与网络技术交叉融合到一定程度,网络影视产业才登上历史舞台。中国在2001年8月出现的网络VOD服务,可以视为网络影视产业的萌芽,之后陆续上线众多影视网站,虽然在后期的发展中,网站的盈利方式、业务重点各不相同,但影视制作依然在网站业务中占据着重要的地位。18年里,网络影视产业经历了从小到大、从弱到强的发展历程,逐渐成为人们生活娱乐的重要组成部分。从产业发展的视角,梳理我国网络影视产业的发展历程,大致经过了野蛮生长期、行业调整期、行业发展期、快速成长期四个历史阶段。网络影视产业是影视产业发展到网络历史阶段的产物,网络大电影、微电影、微电视剧、网络直播等“网生”影视产品是对传统影视产品的发展。而且,随着网络技术与电影艺术的融合进入更深层次,还会有越来越多的影视产品新形式出现。第五章是对网络影视产业市场格局的分析。在发轫之初,乐视、酷6等影视网站争先上线,快速抢占影视资源,经过多次洗牌之后,很多网站悄然退走,只有少数网站在互联网巨头BAT的支持下,得到了新的发展。从整体来看,中国网络影视产业在长视频领域形成了以优酷、爱奇艺、腾讯视频为主的“三国鼎立”格局;在短视频平台领域,则形成了以抖音、快手、秒拍等为主的“战国时代”状态,竞争也异常激烈。与此同时,长、短视频平台交叉布局,网络直播后来居上,传统影视文化企业发力突围,成为中国网络影视行业格局的变量。第六章是选取了网络影视企业的典型代表进行分析。优酷形成了围绕电商的泛娱乐生态、爱奇艺形成了围绕IP的泛娱乐生态、腾讯视频形成了围绕细分的泛娱乐生态、乐视视频形成了垂直发展的泛娱乐生态、芒果TV形成了网台融合的泛娱乐生态、快手与抖音短视频形成了围绕社交的娱乐生态,虎牙直播与斗鱼TV形成了围绕游戏的娱乐生态。第七章主要研究了网络影视产业发展的趋势和企业发展对策。当下,在经历了野蛮生长到跑马圈地的行业格局洗牌之后,网络影视企业开始全面竞争。在网络影视产业的后竞争时代,出现了内容主题趋向主流文化、生产制作趋向版权自制、传播渠道趋向多屏互动、赢利模式趋向多样付费等趋势。网络影视产业需要在内容制作上求精、资源利用上求深、商业模式上求变、产业格局上求新,才能在泛娱乐时代立于不败之地。1985年,媒体文化研究者、批判家美国人尼尔·波兹曼出版了他媒介批评三部曲之一的《娱乐至死》,书中解析了美国社会由印刷统治转变为电视统治,得出了由此导致社会公共话语权的特征由曾经的理性、秩序、逻辑性,逐渐转变为脱离语境、肤浅、碎化,一切公共话语以娱乐的方式出现的现象,表达了自己的预见和担忧,以此来告诫公众要警惕技术的垄断。在该书中,波兹曼深入剖析了以电视为主的新媒体对人思想认识、认知方法乃至整个社会文化发展趋向的影响,令人深省。34年过去了,当时的观众并没有“娱乐至死”,而当下,随着高新科技的发展,互联网又将“娱乐”推向了以新媒体为载体的征程上,尼尔·波兹曼所担忧的电视时代已过去,但是新的娱乐载体电脑、平板、手机,甚至网络电视,又相继出现,而网络影视生产内容,网剧、微电影、网络大电影、网络综艺、直播节目等也的确是在推动着人类的娱乐进程,历史似乎依然朝着波兹曼先生设想的“至高至死”的方向发展,娱乐本身并不是洪水猛兽,但“娱乐至死”依然需要避免。因此,尼尔·波兹曼的警示在当下依然有着重要的价值和意义,网络影视产业的发展也要预防这种可能。
陈美华[10]（2018）在《全媒体视域下的区域出版产业竞争力评价与提升研究 ——以江西省为例》文中研究表明党的十九大提出要将文化自信的重要性提升到一个新的高度,推动社会主义文化繁荣兴盛,坚定文化自信,建设文化强国。出版产业作为文化产业的重要组成部分,对其产业竞争力的评价与提升研究,对推进文化产业的发展,具有一定的理论参考价值;在实践中,可以为政府有关部门和企业加强出版产业管理提供决策参考,进一步实现文化跨越式发展。随着出版产业从传统出版转向全媒体出版的转型升级以及文化体制改革,出版集团化业务的开展,建立一套科学、量化的出版产业竞争力的指标体系,借助所设计的评价指标体系构建模型,对区域出版产业竞争力展开全面、系统的评估测量与实证研究。选题具有一定的前瞻性,将出版产业理论与竞争力理论相互融合,以“全媒体”新业态为视域,从新的视角全面客观地阐述出版产业竞争力的内涵,从经济和社会双重属性方面,综合运用多学科理论论述区域出版产业发展现状及对竞争力培育模式的研究。从实际出发,分析不同地区之间的社会经济文化等环境差异,使区域出版产业竞争力研究更趋于合理性,也进一步完善了出版产业理论的知识网络体系,并为区域出版产业的协同发展提供了理论依据与经验指导。特别是对于处于中部地区的江西省来说,经济水平虽然相对滞后,但出版产业发展空间却较大,具有一定的理论实践意义。本文通过对区域出版产业的现状的阐述,分析传统出版与数字出版存在的问题,指出现有的出版产业及企业在商业模式、媒介融合、产业链整合、出版转型升级、人才培养等方面存在的各种弊端,从产业发展不平衡性、经营多元化等产业特征以及经济、文化、消费者行为等影响因素展开分析,并用SWOT分析法进一步分析了区域出版产业发展上具有的资源禀赋和区位优势、数字技术冲击下传统出版的劣势处境以及与数字出版的瓶颈,面临出版商业模式单一与西方发达国家的文化冲击、用户个性化多元化的需求等方面的威胁,将增强文化软实力上升为国家战略的机遇。然后运用灰色关联法和熵权法构建了出版上市公司竞争力评价体系并计算出指标的相关权重,分析处于出版产业第一方阵的江苏凤凰传媒、江西中文传媒以及湖南中南传媒实际情况,以这三家出版企业为研究对象,对其经营表现从盈利能力、发展潜力、运营状况、偿债能力四个方面的财务指标进行竞争力评价。借此对我国区域出版产业竞争力评价与提升进行理论分析和实证研究,得出三家出版企业在多元化、国际化经营,新媒体战略方面的竞争力核心优势及在传统出版产业转型升级,与传统主业的融合,非相关性行业对收益的影响等方面的阻滞因素,从政府、产业和企业三个层面为江西省出版产业的发展提供有针对性的对策建议,促进江西省出版产业的快速发展。基于上述对区域出版产业竞争力评价的研究意义及思路,以及对区域出版产业现状的分析,本研究的主要内容及结论包括以下几方面:第一,在分析出版产业规模的扩大,产业结构的变化,不同的区域性特征,以及数字化转型所面临的问题等影响因素的基础上,通过对出版产业竞争环境进行SWOT战略矩阵分析,梳理归纳了数字技术冲击下传统出版和数字出版各自面临的问题,出版产业模式的单一等企业发展存在的问题以及相应的战略,例如发挥资源优势、利用资本整合资源、优化产业结构。第二,解析出版企业竞争力各维度的内容构成,通过从盈利能力、发展潜力、运营状况和偿债能力四个以及相应的二十个具体指标建立出版企业上市公司评价指标体系,通过熵权法,解决出版企业竞争力评价指标权重的有效测度问题,同时为了避免人为的主观因素,权重的确定未采取运用较为广泛的专家打分法而是借助了熵权法来计算权值。根据熵权法的原理其权重的大小不仅仅代表了指标重要程度的多少,权重的大小还表示该指标下各样本间的差异化程度,也正好说明了样本之间差异化大的指标具有分析并深入研究的必要性。最后通过加权平均法的运用,实现了组合评价指导思想下灰色关联分析法和熵权法的有效结合。借助竞争力评价模型,反映从中南传媒、中文传媒到凤凰传媒,由强到弱的三家出版企业的整体竞争力水平,并对出版企业发展的影响因素进行实证分析。基于评价分析结果,明确指标权重,强调权重最大的企业偿债能力对企业发展潜力的影响从而影响整体竞争力的重要性,并为后文提升江西省出版产业竞争力对策的提出明确方向、提供思路。第三,结合全媒体视域下,通过对处于出版产业第一方阵的江西出版集团新媒体战略模式、凤凰传媒的非相关多元化投资以及中南传媒的国际化经营战略的个案分析,指出出版企业各自的核心竞争力差异:中文传媒并购智明星通,在手机游戏此类新业态出版中获得的收益成为其重要的利润增长极;凤凰传媒将下属的地产、金融公司的经营收益来壮大出版的发展,从而获得利润与文化双赢;中南传媒旗下的天闻数媒致力于打造平台优势,提供了多元化的在线教育服务,并在国内外有较大影响力。进一步论证出版企业发展潜力、偿债能力等竞争力影响因素,总结出江西出版产业竞争力提升需要改善的内容,例如传统出版的转型升级以及与传统主业的融合发展等方面,并梳理出竞争力水平提升的阻滞因素,如盈利能力和发展潜力。第四,基于前文定性、定量分析结果,从盈利能力、发展潜力、运营状况、偿债能力四个方面,根据阻滞因素分析结果,遵循产业发展规律,强调坚持主营业务的同时改革创新,从政府行为目标、全媒体深度整合、产业盈利模式和企业可持续发展四个层面分别提出有针对性的江西出版产业竞争力提升的路径选择和对策建议。1.从政府行为目标来说,需要完善出版产业政策体系;推动江西出版产业“走出去”战略,促进国际文化交流;规范数字出版管理标准;培养数字版权保护意识,构建数字版权保护系统;加大政策扶持力度,进一步深化出版产业体制改革。2.从全媒体深度整合层面看,应延伸全媒体出版产业链;建立全媒体整合数据库;拓展读者群,打造线上线下一体化全媒体平台。3.对优化产业赢利模式来说,应加速完善江西出版产业链利益分配机制;提供个性化服务;构建传统出版和数字出版的双赢模式;培养出版复合型人才。4.从企业可持续发展角度看,需完善企业内部运行机制;推进品牌建设,发挥品牌效应;强化主营业务,提高江西出版市场化程度;加强资源整合与产业融合;建立科学的数字出版社会效益评价体系。同时,基于上述对策,给出具体的执行措施。
二、中国传媒:发展潜力巨大的产业（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、中国传媒:发展潜力巨大的产业（论文提纲范文）
（1）光线传媒公司发展战略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的和意义 |
| 1.3 研究的内容和方法 |
| 1.3.1 研究的内容 |
| 1.3.2 研究的方法 |
| 1.4 本文的创新点与不足 |
| 1.4.1 创造性成果 |
| 1.4.2 论文的不足之处 |
| 第二章 理论基础与研究现状 |
| 2.1 相关理论基础 |
| 2.1.1 战略管理基础理论 |
| 2.1.2 战略管理的基本分析工具 |
| 2.2 相关研究现状 |
| 2.2.1 电影业发展战略研究 |
| 2.2.2 电影业发展战略总结 |
| 第三章 光线传媒公司外部环境分析 |
| 3.1 宏观环境分析 |
| 3.1.1 政治环境 |
| 3.1.2 经济环境 |
| 3.1.3 社会环境 |
| 3.1.4 技术环境 |
| 3.2 产业环境分析 |
| 3.2.1 文化产业概述 |
| 3.2.2 电影产业概述 |
| 3.2.3 产业环境的波特五力分析 |
| 3.3 竞争对手分析 |
| 3.3.1 光线传媒VS华谊兄弟 |
| 3.3.2 光线传媒VS万达电影 |
| 3.4 外部环境分析小结 |
| 第四章 光线传媒公司内部环境分析 |
| 4.1 公司发展概述及存在的问题 |
| 4.1.1 公司发展概述 |
| 4.1.2 公司存在的问题 |
| 4.2 公司资源分析 |
| 4.2.1 公司人力资源分析 |
| 4.2.2 公司财务资源分析 |
| 4.2.3 公司品牌资源分析 |
| 4.3 公司能力分析 |
| 4.3.1 公司营销能力分析 |
| 4.3.2 公司运营能力分析 |
| 4.3.3 公司公关能力分析 |
| 4.4 内部环境分析小结 |
| 第五章 光线传媒公司发展战略构建 |
| 5.1 公司SWOT分析 |
| 5.1.1 光线传媒公司的内部优势 |
| 5.1.2 光线传媒公司的内部弱点 |
| 5.1.3 光线传媒公司的外部机会 |
| 5.1.4 光线传媒公司的外部威胁 |
| 5.1.5 光线传媒公司的SWOT矩阵分析 |
| 5.2 公司战略定位原则 |
| 5.3 公司的使命、愿景及目标 |
| 5.3.1 光线传媒公司的使命愿景 |
| 5.3.2 光线传媒公司的战略目标 |
| 5.4 光线传媒公司的战略选择 |
| 5.4.1 品牌扩大化 |
| 5.4.2 产业一体化 |
| 5.4.3 布局多元化 |
| 5.5 光线传媒公司的战略规划 |
| 5.5.1 品牌扩大化战略规划 |
| 5.5.2 产业一体化战略规划 |
| 5.5.3 布局多元化战略规划 |
| 第六章 光线传媒公司的战略实施保障措施 |
| 6.1 人才保障措施 |
| 6.1.1 强化人才培养和吸引机制 |
| 6.1.2 整合内部人才环境 |
| 6.2 运营保障措施 |
| 6.2.1 企业文化刷新 |
| 6.2.2 企业形象监督 |
| 6.2.3 企业运营管理 |
| 6.3 经营操作保障措施 |
| 6.3.1 强化市场营销推广渠道 |
| 6.3.2 提升金融财务保障能力 |
| 6.3.3 加强技术应用和支撑水平 |
| 第七章 结论与展望 |
| 7.1 结论 |
| 7.2 展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表论文 |
（2）G传媒公司发展战略研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究目的及意义 |
| 三、国内外研究现状 |
| 四、研究思路与研究方法 |
| 第一章 相关理论基础 |
| 第一节 企业发展战略基本理论 |
| 一、企业发展战略的定义 |
| 二、企业发展战略的分类 |
| 三、企业发展战略的意义 |
| 第二节 企业发展战略理论 |
| 一、多元化战略理论 |
| 二、产品开发与市场开发战略理论 |
| 第三节 企业发展战略的分析方法及模型 |
| 一、PEST分析方法 |
| 二、波特五力分析模型 |
| 三、SWOT分析方法 |
| 本章小结 |
| 第二章 G传媒公司发展战略现状及存在问题 |
| 第一节 G传媒公司发展现状 |
| 一、G传媒公司概况 |
| 二、业务概况 |
| 三、组织结构 |
| 四、收入概况 |
| 第二节 G传媒公司发展战略及其存在的问题分析 |
| 一、G传媒公司目前的发展战略 |
| 二、G传媒公司发展战略存在的问题 |
| 本章小结 |
| 第三章 G传媒公司外部环境分析 |
| 第一节 G传媒公司外部宏观环境的分析 |
| 一、政治法律环境 |
| 二、经济环境 |
| 三、文化社会环境 |
| 四、技术环境 |
| 五、疫情环境 |
| 第二节 G传媒公司行业竞争力分析 |
| 一、供应商议价能力分析 |
| 二、购买者议价能力分析 |
| 三、替代品分析 |
| 四、现有竞争分析 |
| 五、潜在竞争者分析 |
| 本章小结 |
| 第四章 G传媒公司内部环境分析 |
| 第一节 公司资源分析 |
| 一、财务资源 |
| 二、人力资源 |
| 三、品牌资源 |
| 第二节 公司核心能力分析 |
| 一、融资能力 |
| 二、营销能力 |
| 三、产业链开发能力 |
| 第三节 G传媒公司SWOT分析 |
| 一、SWOT分析 |
| 二、SWOT组合分析 |
| 本章小结 |
| 第五章 G传媒公司发展战略优化 |
| 第一节 G传媒公司发展愿景与目标规划 |
| 一、公司的使命与愿景 |
| 二、战略目标 |
| 第二节 G传媒公司层战略规划 |
| 一、一体化战略,横向打造“泛娱乐”集团 |
| 二、发展围绕主营业务的相关多元化战略 |
| 三、进一步发展投资并购战略 |
| 第三节 G传媒公司业务层战略选择 |
| 一、产品开发战略——率先实现电影工业化发展 |
| 二、全产业链开发战略——加强后产业链衍生品延伸 |
| 三、新领域开发战略——打造“影视+VR”产业新态 |
| 四、市场开发战略——市场下沉布局 |
| 本章小结 |
| 第六章 G传媒公司发展战略保障措施 |
| 第一节 优化组织保障 |
| 一、结构保障 |
| 二、制度保障 |
| 第二节 健全财务保障 |
| 第三节 加强人力保障 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
（3）融媒时代电视综艺的媒介生态建构（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景和意义 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究意义 |
| 二、国内外相关研究现状 |
| (一)媒介融合的相关研究 |
| (二)融媒时代电视的发展相关研究 |
| (三)媒介生态的相关研究 |
| (四)综艺节目的发展相关研究 |
| 三、研究目标、方法及创新点 |
| (一)研究目标 |
| (二)研究方法 |
| (三)本研究的创新之处 |
| 第一章 概念界定及理论基础 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、融媒 |
| 二、电视综艺 |
| 三、媒介生态 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、媒介融合理论 |
| 二、媒介生态理论 |
| 三、媒介平台理论 |
| 第二章 融媒时代电视生态的变革 |
| 第一节 融媒时代电视媒体面临的困境 |
| 一、电视媒体地位与电视传播功能削弱 |
| 二、电视受众流失严重 |
| 三、电视专业人才外流 |
| 四、电视广告收入下滑 |
| 五、融合发展停留表面,缺乏具体路径 |
| 第二节 融媒时代电视生态的现状 |
| 一、移动、社交、智媒——电视发展的三度空间 |
| 二、竞合共生——传统媒介与新媒介交织下的电视生态 |
| 三、形态与价值迭变——成为电视生态的常态 |
| 第三节 融媒时代电视生态变革的动因 |
| 一、技术赋能媒体 |
| 二、制度政策支持 |
| 三、市场环境推动 |
| 四、文化相融共生 |
| 五、受众需求变化 |
| 第三章 电视综艺的发展与衍变 |
| 第一节 从晚会表演到真人秀 |
| 一、萌芽期(1980 年—1995 年) |
| 二、发展期(1996 年—2002 年) |
| 三、成长期(2003 年—2009 年) |
| 四、高速发展期(2010 年至今) |
| 第二节 从电视综艺到网络综艺 |
| 一、起步期(2007 年—2013 年) |
| 二、成长期(2014 年—2015 年) |
| 三、黄金期(2016 年至今) |
| 第三节 从科组长制到工作室制 |
| 一、科组长制度 |
| 二、制片人制度 |
| 三、独立制片人制度 |
| 四、产品经理人制度 |
| 五、工作室制度 |
| 第四节 从节目综艺到产品综艺 |
| 一、节目综艺:娱乐为主,电视综艺商业模式探索 |
| 二、产品综艺:网综爆发,综艺节目产品属性深化 |
| 第四章 电视综艺的媒介生态现状与问题分析 |
| 第一节 电视综艺的外部生态环境 |
| 一、政治生态环境:政策调控不断,引导电视综艺发展的走向 |
| 二、经济生态环境:经济稳中有增,推动电视综艺市场化转型 |
| 三、文化生态环境:消费文化兴起,创造电视综艺节目新形态 |
| 四、技术生态环境:数字化网络化环境,促进电视综艺融合创新 |
| 第二节 电视综艺的生态位及生态关系 |
| 一、基本生态位:媒介生态系统中的重要“物种” |
| 二、现实生态位:电视综艺节目自身的进化改良 |
| 三、种间关系:竞争排斥和互利共生 |
| 四、种内关系:掠夺性竞争促进多样化探索 |
| 第三节 电视综艺面临的媒介生态危机 |
| 一、外部生态下向市场妥协,“重娱乐化”变异 |
| 二、内容原创力缺乏,导致产能过剩与市场萎缩 |
| 三、媒介“生态位”高度重叠,节目同质化加剧 |
| 四、节目明星的天价成本,导致产值结构不合理 |
| 五、品牌意识薄弱,生态关系下生存竞争力较差 |
| 第五章 融媒时代电视综艺的媒介生态建构策略 |
| 第一节 媒介生态的建构基础——互联网思维 |
| 一、互联网思维 |
| 二、互联网思维影响下电视媒体的典型特征 |
| 三、“互联网+电视综艺”的化学反应 |
| 第二节 组织机构变革驱动电视综艺“原生态”建构 |
| 一、媒介常规——建立扁平化架构和一体化运作机制 |
| 二、媒介生态位——建立市场区隔,实现错位竞争 |
| 三、价值导向——传播变现与商业变现的选择 |
| 第三节 内容为中心的产制理念推动电视综艺“内生态”建构 |
| 一、基于需求、功能、价值的产制行为 |
| 二、以互动为核心的产制形态变革 |
| 三、“用户为王”的节目形式创新 |
| 第四节 以合作共赢的产业链模式为基础的“外生态”建构 |
| 一、传播渠道再转型——传播渠道立体化与传播模式融合化 |
| 二、台网联动新格局——合作、动态、非零和的媒体博弈 |
| 三、产业流程再塑造——垂直产业结构,打通全媒体产业链条 |
| 四、商业模式再创新——整合营销延伸价值链,重构综艺生态 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间科研成果 |
| 致谢 |
（4）媒介融合视域下电视产品的生产策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景及意义 |
| (一)研究背景 |
| (二)研究意义 |
| 二、国内外相关研究现状 |
| (一)国外研究现状 |
| (二)国内研究现状 |
| 三、研究的目的、内容、思路和方法 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究内容 |
| (三)研究思路 |
| (四)研究方法 |
| 四、创新点 |
| 第一章 概念界定及理论基础 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、媒介融合 |
| 二、电视产品 |
| 三、电视产品生产 |
| 四、媒介融合视域下的电视产品生产 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、长尾理论 |
| 二、使用与满足理论 |
| 第二章 媒介融合对电视产品生产的影响 |
| 第一节 电视产品生产技术的转变 |
| 一、融媒时代的技术发展现状 |
| 二、视觉技术的发展与应用 |
| 三、大数据应用 |
| 第二节 电视产品生产理念的转变 |
| 一、电视产品由内容创作变为产品生产 |
| 二、传播特征由“重”转“轻” |
| 第三节 电视产品市场环境的转变 |
| 一、电视媒体传播垄断地位消失 |
| 二、电视受众由观众变为媒介用户 |
| 第三章 媒介融合视域下电视产品生产存在的问题 |
| 第一节 电视产品内容不能满足受众的消费需求 |
| 一、电视产品不能满足受众日益碎片化的消费需求 |
| 二、电视产品不能满足受众对内容时效性的更高需求 |
| 三、电视产品不能满足受众日益个性化的消费需求 |
| 第二节 电视产品经营模式单一 |
| 一、盈利模式单一 |
| 二、经营产品单一 |
| 第四章 媒介融合视域下电视产品的生产策略创新 |
| 第一节 强化内容为王,实现电视产品生产多维创新 |
| 一、内容为王,强化电视产品内容优势 |
| 二、借鉴互联网产品生产经验,使电视产品更具网感 |
| 三、丰富电视产品种类,满足受众个性需求 |
| 第二节 利用先进技术,提升电视产品生产效能 |
| 一、洞悉各媒介传播特性,利用媒体矩阵实现一次生产多次分发 |
| 二、用户数据信息化,提升电视产品生产精准性 |
| 三、重视用户体验,利用互联网增强用户粘性 |
| 第三节 创新生产理念,提升电视产品变现能力 |
| 一、利用电视产品品牌影响力实施品牌战略 |
| 二、利用电视IP产品实施产业整合策略 |
| 三、利用互联网实施“互联网+广电”的互联网生产策略 |
| 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（5）中日韩数字出版资源战略联盟构建研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题背景与意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 理论意义 |
| 1.1.3 实践意义 |
| 1.2 国内外研究的知识图谱论述 |
| 1.2.1 数据来源与研究工具 |
| 1.2.2 理论研究层面的知识图谱研究论述 |
| 1.2.3 实践研究层面论述 |
| 1.3 框架、方法与创新 |
| 1.3.1 研究思路 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.3.3 研究方法 |
| 1.3.4 技术路线 |
| 1.3.5 研究创新 |
| 第2章 概念界定、理论和发展战略 |
| 2.1 概念界定 |
| 2.1.1 “一带一路”的概念 |
| 2.1.2 “数字出版”的概念 |
| 2.1.3 “出版资源”的概念 |
| 2.1.4 “战略联盟”的概念 |
| 2.2 研究理论 |
| 2.2.1 出版资源理论 |
| 2.2.2 数字出版理论 |
| 2.2.3 战略联盟理论 |
| 2.2.4 国际营商环境理论 |
| 2.3 发展战略 |
| 2.3.1 中国数字出版营商环境概览 |
| 2.3.2 “一带一路”倡议下的中国数字出版企业“走出去”战略 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 中日韩数字出版态势与比较 |
| 3.1 中国数字出版态势描述 |
| 3.1.1 中国数字出版的发展优势 |
| 3.1.2 中国数字出版的发展劣势 |
| 3.1.3 中国数字出版发展所面临的机会 |
| 3.1.4 中国数字出版发展所面临的挑战 |
| 3.2 日本数字出版态势描述 |
| 3.2.1 日本数字出版的发展优势 |
| 3.2.2 日本数字出版的发展劣势 |
| 3.2.3 日本数字出版发展所面临的机会 |
| 3.2.4 日本数字出版发展所面临的挑战 |
| 3.3 韩国数字出版态势描述 |
| 3.3.1 韩国数字出版的发展优势 |
| 3.3.2 韩国数字出版的发展劣势 |
| 3.3.3 韩国数字出版发展的机遇 |
| 3.3.4 韩国数字出版面临的挑战 |
| 3.4 中日韩三国数字出版的SWOT比较 |
| 3.4.1 优势比较 |
| 3.4.2 劣势比较 |
| 3.4.3 机遇比较 |
| 3.4.4 挑战比较 |
| 3.5 本章小结 |
| 第4章 中日韩数字出版资源战略联盟构建动因 |
| 4.1 中日韩数字出版资源战略联盟构建的政治因子考量 |
| 4.1.1 “中日韩数字出版+政治”的知识图谱 |
| 4.1.2 中日韩地理与安全的考量 |
| 4.1.3 中日韩政治利益驱动的考量 |
| 4.1.4 中日韩三国合作现实的考量 |
| 4.1.5 “一带一路”倡议的考量 |
| 4.2 中日韩数字出版资源战略联盟构建的经济因子考量 |
| 4.2.1 “中日韩数字出版+经济”的知识图谱 |
| 4.2.2 当前国际经济形势推动的考量 |
| 4.2.3 中日韩经济发展现实需要的考量 |
| 4.2.4 中日韩经济发展共同诉求的考量 |
| 4.3 中日韩数字出版资源战略联盟构建的文化因子考量 |
| 4.3.1 “中日韩数字出版+文化”的知识图谱 |
| 4.3.2 文化环境重要性的考量 |
| 4.3.3 中日韩文化产业合作有利条件的考量 |
| 4.4 中日韩数字出版资源战略联盟构建的利益诉求考量 |
| 4.4.1 “中日韩数字出版+利益”的知识图谱 |
| 4.4.2 中国政治与经济利益诉求的考量 |
| 4.4.3 日本政治与经济利益诉求的考量 |
| 4.4.4 韩国政治与经济利益诉求的考量 |
| 4.5 本章小结 |
| 第5章 中日韩数字出版资源战略联盟构建内容 |
| 5.1 中日韩数字出版资源战略联盟可行性讨论 |
| 5.1.1 中日韩三国合作的积极因素 |
| 5.1.2 中日韩三国合作存在的问题 |
| 5.2 中日韩数字出版教育科研战略联盟 |
| 5.2.1 中日韩高等教育科研合作促进因素 |
| 5.2.2 中日韩高等教育区域合作阻碍因素 |
| 5.2.3 中日韩教育科研合作取得的成果 |
| 5.2.4 高等教育科研合作在中日韩区域合作中的重要作用 |
| 5.2.5 中日韩数字出版教育科研联盟的构建 |
| 5.3 中日韩数字内容产业发展战略联盟 |
| 5.3.1 数字内容产业 |
| 5.3.2 中日韩数字内容产业发展的概况 |
| 5.3.3 中日韩数字内容产业联盟的构建 |
| 5.4 中日韩数字出版金融战略联盟 |
| 5.4.1 中日韩金融合作前景广阔 |
| 5.4.2 中日韩数字出版金融战略联盟的构建 |
| 5.5 中日韩数字出版文化战略联盟 |
| 5.5.1 中日韩三国文化交流与合作成果丰厚 |
| 5.5.2 中日韩数字出版文化战略联盟的构建 |
| 5.6 本章小结 |
| 第6章 推进中日韩数字出版资源战略联盟构建的保障措施 |
| 6.1 中日韩数字出版资源战略联盟的法律保障 |
| 6.1.1 完善各国数字出版的相关立法 |
| 6.1.2 加强公众数字版权意识 |
| 6.1.3 建立版权质押融资评估系统 |
| 6.1.4 加强法律扶持,打造“结对式”法律服务 |
| 6.1.5 建立版权纠纷速裁机制 |
| 6.2 中日韩数字出版资源战略联盟的组织保障 |
| 6.2.1 各国政府支持和政策导向 |
| 6.2.2 企业主动加强管理与改革 |
| 6.2.3 强化人才队伍建设 |
| 6.2.4 强化数字出版战略联盟的关系建设 |
| 6.3 中日韩数字出版资源战略联盟经费保障 |
| 6.3.1 加强数字出版资源治理的经费投入 |
| 6.3.2 建立完善的经费投入保障制度 |
| 6.4 中日韩数字出版资源战略联盟的技术保障 |
| 6.4.1 大数据分析技术对数字出版资源的保障 |
| 6.4.2 人工智能技术对数字出版资源的保障 |
| 6.5 中日韩数字出版资源战略联盟的政策保障 |
| 6.5.1 强化政府主导优势 |
| 6.5.2 促进合作融入“一带一路”倡议 |
| 6.5.3 重视联盟顶层制度的制定 |
| 6.6 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间承担的科研任务与主要成果 |
| 致谢 |
（6）镜像中国 ——新时期中国影视“走出去”盘整与研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景与问题的提出依据 |
| 二、相关概念的厘清和界定 |
| 三、研究综述 |
| 四、研究原则及方法 |
| 五、研究意义及创新 |
| 第一章 影视“走出去”的文化理论支撑 |
| 第一节 文化“走出去”语境下的影视对外传播 |
| 一、文化“走出去”战略的形成 |
| 二、文化“走出去”战略的指导意义 |
| 三、文化“走出去”的方式 |
| 四、影视对外传播结合文化“走出去”战略的时代理论成果 |
| 第二节 影视“走出去”的特征及其影响 |
| 一、影视“走出去”的媒介特性 |
| 二、中国影视“走出去”的影响力分析 |
| 三、制约影视“走出去”影响力的因素 |
| 第三节 影视“走出去”在时代发展进程中的作用 |
| 一、影视艺术具有天生的文化责任 |
| 二、影视媒介影响文化认同 |
| 三、影视产品转变价值取向 |
| 第二章 影视“走出去”内容形态及问题分析(上) |
| 第一节 映像东方--国产电影“走出去”现状及问题分析 |
| 一、利好的电影“走出去”政策 |
| 二、国产电影海外推广与传播内容 |
| 三、国产电影“走出去”的影响力及问题分析 |
| 第二节 剧领天下--国产电视剧“走出去”现状与问题分析 |
| 一、国产电视剧“走出去”的环境 |
| 二、国产电视剧海外推广与发行内容 |
| 三、国产电视剧“走出去”的问题分析 |
| 第三章 影视“走出去”内容形态及问题分析(下) |
| 第一节 纪录中国--纪录片“走出去”的现状及问题分析 |
| 一、国产纪录片及其“走出去”环境 |
| 二、国产纪录片“走出去”的路径及内容 |
| 三、国产纪录片“走出去”所面临的问题 |
| 第二节 多彩世界--国产动画片“走出去”及问题分析 |
| 一、国产动画“走出去”的环境及利好政策 |
| 二、国产动画片的海外销售与发行 |
| 三、国产动画片的国际合作分析 |
| 第四章 影视“走出去”在外交语境中的个案分析与研究 |
| 第一节 中国影视在欧美大国“走出去”影响力的提升 |
| 一、美国 |
| 二、法国 |
| 三、俄罗斯 |
| 第二节 中国影视在周边国家“走出去”影响力的扩大 |
| 一、越南 |
| 二、蒙古 |
| 三、印度 |
| 第三节 深耕“一带一路”的中国影视“走出去” |
| 一、匈牙利 |
| 二、泰国 |
| 三、埃及 |
| 第四节 中国影视在非洲主流国家“走出去”得到巩固和发展 |
| 一、中国影视业在非洲发展概况 |
| 二、中国影视作品在非洲传播的优势 |
| 三、中国影视在非洲传播的问题分析 |
| 第五节 中国影视“走出去”提升国际竞争力的策略 |
| 一、多途径调控生产要素,充分利用地方资源优势 |
| 二、主抓影视节目内容,提升国际市场竞争力 |
| 三、多元化传播渠道,建设基础化数字平台 |
| 四、完善对外影视人才培养建构 |
| 五、建立良性的监督反馈机制 |
| 第五章 影视“走出去”的国家形象研究 |
| 第一节 文化形象与影视媒介 |
| 一、文化形象与国家形象塑造 |
| 二、西方映像中的中国形象 |
| 三、影视“走出去”的国家形象生成 |
| 第二节 影视媒介塑造国家形象的规律 |
| 一、对外宣传让位于国际传播 |
| 二、不断拓展对外传播平台 |
| 三、持续推进国际交流合作 |
| 四、影视创作要保持文化自觉 |
| 第三节 影视创作表达国家形象的问题与不足 |
| 一、文本创作方面,缺乏思想力量 |
| 二、作品表达方面,缺乏视觉感染力 |
| 三、推广发行方面,缺乏民族基础层面的统筹 |
| 四、学术研究方面,缺乏正确的指引和批评 |
| 五、文化消费方面,缺乏民族意识引导的力量 |
| 第四节 影视“走出去”塑造国家形象的方式与原则 |
| 一、影视媒介对于国家形象传播的优势 |
| 二、影视作品塑造国家形象的手段 |
| 三、其他的影视文化形式与国家形象塑造 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录A 国家广播电影电视总局关于广播影视”走出去工程”的实施细则(试行) |
| 附录B 《中国电视剧(网络剧)出口联盟倡议书》 |
| 附录C 《关于加快纪录片产业发展的若干意见》 |
| 附录D 上海国际电视节“白玉兰奖”获奖作品目录 |
| 附录E 四川国际电视节“金熊猫”奖获奖名单一览 |
| 附录F 中国(广州)国际纪录片节“金红棉”奖评优单元优胜作品 |
| 附表G 国务院新闻办公室监制的对外影视节目一览 |
| 附录H 三大欧洲国际电影节上获奖的中国电影 |
| 在学期间研究成果 |
| 致谢 |
（7）互联网时代中华元素的数字化艺术传播研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由 |
| (一)选题背景 |
| (二)选题价值 |
| 二、研究现状 |
| (一)研究现状综述 |
| (二)研究现存问题 |
| 三、研究创新与不足 |
| (一)研究主要创新点 |
| (二)研究存在的不足 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 互联网时代的中华元素 |
| 第一节 中华元素的基本界定和传播困境 |
| 一、中华元素的概念界定 |
| 二、中华元素的范围界定 |
| 三、中华元素的特点界定 |
| 四、中华元素的当代传播困境 |
| 第二节 互联网时代简述 |
| 一、传统互联网为基础 |
| 二、移动互联网为主流 |
| 三、“互联网+”的经济新形态 |
| 第三节 中华元素在互联网时代的数字化艺术再生 |
| 一、传统文化理念的再生 |
| 二、传统符号元素的再生 |
| 三、传统美学趣味的再生 |
| 四、传统民族精神的再生 |
| 第二章 互联网时代中华元素在数字化艺术传播中的重塑与意义 |
| 第一节 互联网时代下传播关系的变革 |
| 一、连接:从“赛博空间”到全时空连接的数字化语境 |
| 二、网状:从中心发散型到“去中心”化的网状节点传播模式 |
| 三、互动:从单向被动到双向互动的新型传受关系 |
| 第二节 互联网时代下中华元素数字艺术传播的机遇 |
| 一、青年为主体的受众群体——最核心最广泛的传承力量 |
| 二、社交为导向的社群传播——多层次多维度的强传播力 |
| 三、数据为核心的数字技术——更全面更准确的科技支撑 |
| 四、移动媒介下的场景革命——更丰富更广阔的传播空间 |
| 第三节 互联网时代数字化艺术传播对中华元素传承的现代重塑 |
| 一、环境再塑:高程度数字生存语境构建当代传播环境 |
| 二、文化弥合:多样化数字艺术形式跨越海外传播鸿沟 |
| 三、有效表达:国际性数字传播语言彰显中华元素魅力 |
| 四、重焕光彩:高品质数字艺术作品传承民族文化内涵 |
| 第四节 中华元素的数字化艺术传播意义 |
| 一、“文化自信”的战略要求 |
| 二、文化产业的市场驱动 |
| 三、“文化身份”的内在诉求 |
| 四、海外传播的现实需要 |
| 第三章 互联网时代中华元素的数字化艺术传播现状 |
| 第一节 中华元素数字化艺术传播的传受关系 |
| 一、艺术创造的多样传播者 |
| 二、艺术接受的广泛受众者 |
| 三、传播者和受众之间的关系 |
| 第二节 新媒介环境下中华元素数字艺术传播的主要形态 |
| 一、蓬勃发展的数字游戏 |
| 二、稳步推进的电影艺术 |
| 三、新兴崛起的电视综艺 |
| 四、其他类型的传播形态 |
| 第三节 中华元素的数字化艺术传播存在的问题 |
| 一、目标受众缺乏传播培育和分层 |
| 二、作品数字化艺术转译质量较低 |
| 三、经济价值与文化价值的不平衡 |
| 四、数字艺术传播形态发展不均衡 |
| 五、互联网的适应性和主动性不足 |
| 第四章 互联网时代中华元素的数字化艺术传播的创新路径 |
| 第一节 数字化艺术传播的主体策略 |
| 一、传播者的“工匠之心”:传统文化与现代美学的和鸣 |
| 二、接受者的“分众模式”:横向之本土和海外受众与纵向之内驱和培育型受众细分 |
| 三、把关者的高标准控制:数字化艺术传播的规范化建设 |
| 第二节 中华元素的艺术传播内容的数字化转译 |
| 一、现代:凝练的符号形态语言表达 |
| 二、吸引:沉浸式体验中的文脉传承 |
| 三、便捷:碎片化语境下的快速获取 |
| 四、故事:多样化叙事讲述中国故事 |
| 五、交互:新技术支持下的情景互动 |
| 第三节 数字化艺术传播的新生态建设 |
| 一、以“可沟通”的传播语言与“他者”对话 |
| 二、建设媒介高度融合下的立体化传播矩阵 |
| 三、深度运用重视参与感体验的互联网思维 |
| 四、综合多层次多维度的数字艺术传播形态 |
| 五、构建政府引导下全民参与的微传播热潮 |
| 第五章 中华元素数字化艺术传播的未来发展 |
| 第一节 中华元素的数字化艺术传播的趋势 |
| 一、中华元素的国际化传播水平更深入和广泛 |
| 二、人工智能等高科技的融合应用成为新亮点 |
| 三、中华元素传承下的商业和产业化程度更高 |
| 第二节 中华元素的数字化艺术传播现存难点 |
| 一、跨文化传播中的数字化信息传递的不对等 |
| 二、警惕互联网新媒介对传统文化内涵的消解 |
| 三、中华元素的数字化艺术的现实把关难度大 |
| 结束语 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表的主要论文 |
| 致谢 |
（8）产业链演化视域下影视传媒行业并购动机与后果研究 ——以光线传媒为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| (一) 研究背景及意义 |
| 1、研究背景 |
| 2、研究意义 |
| (二) 研究方法 |
| (三) 研究内容和研究框架 |
| 1、研究内容 |
| 2、研究框架 |
| (四) 可能的创新点 |
| 第二章 理论基础与文献综述 |
| (一) 概念界定与行业划分 |
| 1、产业链定义 |
| 2、并购的含义和分类 |
| 3、影视传媒行业界定 |
| (二) 理论基础 |
| 1、协同效应理论 |
| 2、多元化经营理论 |
| 3、市场势力理论 |
| (三) 文献综述 |
| 1、并购动因的相关研究 |
| 2、并购绩效的相关研究 |
| 3、文献评述 |
| 第三章 影视传媒行业产业链演化与并购现状分析 |
| (一) 影视传媒行业产业链演化背景与条件 |
| 1、影视传媒行业产业链演化背景 |
| 2、影视传媒行业产业链演化条件 |
| (二) 影视传媒行业产业链的演化过程 |
| 1、传统影视产业链 |
| 2、“大电影”产业链 |
| 3、以IP为核心的影视“泛娱乐”产业链 |
| (三) 影视传媒行业产业链并购的环境分析 |
| 1、影视传媒行业特点 |
| 2、影视传媒行业产业链并购的需求分析 |
| (四) 影视传媒行业产业链并购的现状分析 |
| 1、产业链并购的现状 |
| 2、产业链并购的特点 |
| 3、影视传媒行业产业链并购的实现方式 |
| 第四章 光线传媒产业链并购的过程和动机分析 |
| (一) 光线传媒基本情况 |
| 1、公司概况 |
| 2、产品状况 |
| 3、发展历程 |
| (二) 光线传媒“泛娱乐”产业链并购过程 |
| 1、光线传媒“泛娱乐”产业链并购概况 |
| 2、光线传媒“泛娱乐”产业链并购内容 |
| (三) 光线传媒“泛娱乐”产业链并购动机 |
| 1、完善“泛娱乐”产业链布局,打造“影视+游戏、动漫”战略 |
| 2、弥补电视业务短板,增强影视核心竞争力 |
| 3、拓展上下游领域,获得产业链协同效应 |
| 4、看好被投资方未来发展,以期获得投资收益 |
| 第五章 光线传媒“泛娱乐”产业链并购的后果分析 |
| (一) “泛娱乐”产业链并购的短期市场表现 |
| 1、选择研究窗口 |
| 2、计算超额收益率和累计超额收益率 |
| 3、计算平均超额收益率和累计平均超额收益率 |
| 4、结果分析 |
| (二) “泛娱乐”产业链并购对财务业绩的影响 |
| 1、盈利能力分析 |
| 2、现金创造能力分析 |
| 3、价值创造能力分析 |
| 4、风险控制能力分析 |
| 5、成长能力分析 |
| (三) “泛娱乐”产业链并购的动因实现情况 |
| 1、“泛娱乐”产业链布局完善,喜忧参半 |
| 2、影视剧主营业务增强,核心竞争力提升 |
| 3、产业链协同效应彰显,风险应对能力增强 |
| 4、投资眼光独到,投资收益丰厚 |
| 第六章 结论与建议 |
| (一) 研究结论 |
| (二) 启示 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（9）中国网络影视产业研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 选题意义和研究现状 |
| 一、选题意义 |
| 二、研究现状 |
| 第二节 主要内容与研究方法 |
| 一、主要内容 |
| 二、研究方法 |
| 第三节 研究的主要特色与创新 |
| 一、论文特色 |
| 二、论文可能的创新点 |
| 第四节 基本理论与相关概念 |
| 一、基本理论 |
| 二、相关概念 |
| 第二章 网络影视产业研究的逻辑起点和问题阈 |
| 第一节 网络影视产业研究的逻辑起点 |
| 一、科学技术与文化的历史关联 |
| 二、网络科技与影视艺术的现实关联 |
| 第二节 网络科技与影视艺术的互动融合 |
| 一、“相加”: 影视资源的网络平移 |
| 二、“相长”: 影视产业的全面变革 |
| 三、“相融”: 影视产业的破壁融合 |
| 第三节 网络影视产业的问题阈 |
| 一、网络影视产业研究对象及范围 |
| 二、网络影视产业研究本体 |
| 三、网络影视产业特征 |
| 第三章 中国传统影视产业的历史追溯 |
| 第一节 传统影视产业发展历程 |
| 一、传统影视产业的史料梳理 |
| 二、作为文化产业的影视产业 |
| 第二节 传统影视产业对文化资源的利用 |
| 一、传统影视产业对文化资源的利用现状 |
| 二、传统影视产业在文化资源利用上的不足 |
| 第三节 推进影视产业对历史文化资源开发利用 |
| 一、资源基础论的基本观点 |
| 二、借助历史文化资源促进影视产业发展 |
| 第四章 中国网络影视产业的历史建构 |
| 第一节 网络影视产业演进轨迹 |
| 一、野蛮生长期(2001年一2007年):抢占市场 |
| 二、行业调整期(2007年一2009年):优胜劣汰 |
| 三、转型发展期(2009年—2014年): 资本入局 |
| 四、快速成长期(2014年—至今): 破壁融合 |
| 第二节 网络影视产品新形态的特征辨析 |
| 一、网络大电影: 叙事结构多样化与游戏色彩 |
| 二、网络直播: 社交媒体语境下的全景敞视 |
| 第三节 中国网络影视产业的历史机遇 |
| 一、国家推动科技发展 |
| 二、VR技术带来的机遇 |
| 第五章 中国网络影视产业格局 |
| 第一节 中国网络影视产业整体情况 |
| 一、中国网络影视产业持续成长 |
| 二、中国网络影视企业运营平台类型 |
| 第二节 网络长视频领域的“三国鼎立” |
| 一、长视频平台概览 |
| 二、长视频市场上的“三国鼎立” |
| 三、长视频市场形成“头部效应” |
| 第三节 网络短视频领域的“战国时代” |
| 一、短视频平台概览 |
| 二、短视频市场“战国时代” |
| 三、短视频内容格局: MCN成新风口 |
| 第四节 中国网络影视产业格局的变量 |
| 一、长短视频平台交叉布局 |
| 二、直播平台后来居上 |
| 三、传统影视文化企业发力突围 |
| 第六章 中国网络影视企业典型分析 |
| 第一节 长视频领域的“优爱腾”模式 |
| 一、优酷: 围绕电商的泛娱乐生态 |
| 二、爱奇艺: 围绕IP的泛娱乐生态 |
| 三、腾讯视频: 围绕平台细分的泛娱乐生态 |
| 四、“优爱腾”模式比较 |
| 第二节 乐视视频与芒果TV模式 |
| 一、乐视视频: 垂直发展的泛娱乐生态 |
| 二、芒果TV:网台融合的泛娱乐生态 |
| 三、乐视视频与芒果TV模式比较 |
| 第三节 短视频和直播视频模式 |
| 一、快手与抖音: 围绕社交的娱乐生态 |
| 二、虎牙与斗鱼: 围绕游戏的娱乐生态 |
| 三、主播之争与主播合伙人模式 |
| 第七章 中国网络影视产业发展趋势及对策 |
| 第一节 中国网络影视产业存在问题分析 |
| 一、管理机制不顺 |
| 二、财政投入不足 |
| 三、发展战略同质 |
| 第二节 中国网络影视产业发展环境分析 |
| 一、国家政策营造良性发展环境 |
| 二、科技发展带来新增长点 |
| 三、资本注入成为强大助力 |
| 第三节 中国网络影视产业发展趋势 |
| 一、内容主题趋向主流文化 |
| 二、生产制作趋向版权自制 |
| 三、传播渠道趋向多屏互动 |
| 四、赢利模式趋向多样付费 |
| 五、业务布局趋向融合跨界 |
| 第四节 中国网络影视产业发展对策 |
| 一、管理机制上求进 |
| 二、资源利用上求优 |
| 三、内容制作上求精 |
| 四、商业模式上求变 |
| 五、产业布局上求新 |
| 结语 |
| 第一节 研究总结 |
| 一、网络影视产业是影视产业进入网络历史阶段的产物 |
| 二、网络大电影等“网生”产品属于影视产品 |
| 三、传统历史文化资源是网络影视产业的优质资源 |
| 四、优质网络影视企业形成了各具特色的发展模式 |
| 五、网络影视企业发展需要求精、求深、求变、求新 |
| 第二节 研究展望 |
| 一、“泛娱乐”对网络影视产业的影响研究 |
| 二、“大数据”挖掘传统历史文化资源的应用研究 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
| 致谢 |
（10）全媒体视域下的区域出版产业竞争力评价与提升研究 ——以江西省为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题背景及意义 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.2 研究思路与研究内容 |
| 1.2.1 研究思路 |
| 1.2.2 研究内容 |
| 1.3 技术路线图 |
| 1.4 主要研究方法及重点难点 |
| 1.4.1 研究的主要方法 |
| 1.4.2 研究的重点与难点 |
| 1.5 研究的主要创新点 |
| 第二章 文献综述与产业经济相关理论 |
| 2.1 全媒体出版的概念 |
| 2.1.1 全媒体的概念 |
| 2.1.2 出版产业的概念及内涵 |
| 2.1.3 对“全媒体出版”已有的界定 |
| 2.1.4 全媒体出版的定性研究 |
| 2.2 产业竞争力理论与评价研究基础 |
| 2.2.1 国外关于产业竞争力的理论的研究 |
| 2.2.2 国内关于产业竞争力的理论的研究 |
| 2.3 产业竞争力的评价方法及实证研究进展 |
| 2.3.1 产业竞争力的评价方法与模型 |
| 2.3.2 产业竞争力的实证研究进展 |
| 2.4 出版产业竞争力及评价研究 |
| 2.5 文献研究评述 |
| 第三章 区域出版产业发展现状分析 |
| 3.1 出版产业的发展基本概况 |
| 3.1.1 出版概况 |
| 3.1.2 出版产业发展格局现状分析 |
| 3.1.3 产业结构现状 |
| 3.1.4 出版企业现状 |
| 3.2 区域出版产业的特征 |
| 3.2.1 经营范围的区域性 |
| 3.2.2 发展水平的不平衡性 |
| 3.2.3 分工合作的必然性 |
| 3.2.4 经营领域的多元性 |
| 3.3 区域出版产业的区域性影响因素分析 |
| 3.3.1 经济水平 |
| 3.3.2 文化因素 |
| 3.3.3 政府行为 |
| 3.3.4 市场需求 |
| 3.3.5 区域产业集群 |
| 3.4 区域出版产业的SWOT分析 |
| 3.4.1 SWOT分析的意义 |
| 3.4.2 区域出版产业的竞争优势分析 |
| 3.4.3 区域出版产业的竞争劣势分析 |
| 3.4.4 区域出版产业发展的内外部机遇分析 |
| 3.4.5 区域出版产业发展面临的外部威胁分析 |
| 3.4.6 对我国区域出版产业竞争力的战略矩阵 |
| 3.5 本章小结 |
| 第四章 区域出版产业竞争力分析与评价模型构建 |
| 4.1 区域出版产业竞争力评价技术路径 |
| 4.1.1 研究对象选择原则 |
| 4.1.2 出版产业研究对象的选择 |
| 4.2 区域出版产业主要业务及经营模式 |
| 4.2.1 凤凰传媒主要业务及经营模式 |
| 4.2.2 中文传媒主要业务及经营模式 |
| 4.2.3 中南传媒主要业务及经营模式 |
| 4.3 区域出版产业核心竞争力分析 |
| 4.3.1 凤凰传媒核心竞争力分析 |
| 4.3.2 中文传媒核心竞争力分析 |
| 4.3.3 中南传媒核心竞争力分析 |
| 4.4 区域出版产业竞争力评价指标体系建立 |
| 4.4.1 竞争力内涵及构成要素 |
| 4.4.2 指标体系的构建原则 |
| 4.4.3 指标的选取及指标体系的建立 |
| 4.4.4 指标的解释与说明 |
| 4.5 区域出版产业竞争力评价模型构建 |
| 4.5.1 模型构建方法与基本思路 |
| 4.5.2 研究方法运用 |
| 4.5.3 评价步骤 |
| 4.6 本章小结 |
| 第五章 区域出版产业竞争力比较与分析 |
| 5.1 数据来源及指标权重的确定 |
| 5.1.1 数据来源 |
| 5.1.2 评价指标权重的确定 |
| 5.2 区域出版产业竞争力测度 |
| 5.2.1 三大出版企业竞争力比较 |
| 5.2.2 三大出版企业竞争力变化情况分析 |
| 5.3 区域出版产业各维度竞争力分析 |
| 5.3.1 出版产业盈利能力分析 |
| 5.3.2 出版产业发展潜力分析 |
| 5.3.3 出版产业运营状况分析 |
| 5.3.4 出版产业偿债能力分析 |
| 5.4 区域出版产业竞争力影响因素分析 |
| 5.4.1 竞争力影响因素分析思路 |
| 5.4.2 出版产业盈利能力影响因素 |
| 5.4.3 出版产业发展潜力影响因素 |
| 5.4.4 出版产业运营状况影响因素 |
| 5.4.5 出版产业偿债能力影响因素 |
| 5.5 本章小结 |
| 第六章 区域出版企业竞争力实例研究 |
| 6.1 中文传媒概况 |
| 6.2 中文传媒“互联网+”转型模式 |
| 6.2.1 智明星通基本状况 |
| 6.2.2 并购智明星通的目的和作用 |
| 6.2.3 中文传媒并购智明星通后的绩效 |
| 6.3 转型升级中的出版企业战略分析 |
| 6.3.1 中文传媒的新媒体战略 |
| 6.3.2 凤凰传媒非相关多元化投资战略 |
| 6.3.3 中南传媒的国际化经营战略 |
| 6.4 本章小结 |
| 第七章 基于提升竞争力的江西出版产业发展路径选择 |
| 7.1 政府行为目标 |
| 7.1.1 完善产业政策体系 |
| 7.1.2 促进国际文化交流 |
| 7.1.3 规范数字出版管理标准 |
| 7.1.4 构建数字版权保护系统 |
| 7.1.5 加大政策扶持力度 |
| 7.1.6 深化出版产业体制改革 |
| 7.2 全媒体深度整合 |
| 7.2.1 延伸全媒体出版产业链 |
| 7.2.2 建立全媒体整合数据库 |
| 7.2.3 打造线上线下一体化的全媒体平台 |
| 7.3 优化产业赢利模式 |
| 7.3.1 轻资产重现金流运营模式 |
| 7.3.2 构建传统出版和数字出版双赢模式 |
| 7.3.3 提供个性化服务 |
| 7.3.4 培养出版复合型人才 |
| 7.4 企业可持续发展 |
| 7.4.1 推进品牌建设 |
| 7.4.2 强化主业运营 |
| 7.4.3 加强资源整合与产业融合 |
| 7.4.4 建立数字出版社会效益评价体系 |
| 7.5 本章小结 |
| 第八章 结论与展望 |
| 8.1 研究的主要结论 |
| 8.2 研究展望 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附表-1 原始数据标准化 |
| 附表-2 各项指标权重 |
| 附表-3 加权灰色关联得分 |
| 附表-4 各子系统灰色关联得分 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
四、中国传媒:发展潜力巨大的产业（论文参考文献）
- [1]光线传媒公司发展战略研究[D]. 庞榕榕. 广西大学, 2020(07)
- [2]G传媒公司发展战略研究[D]. 郜洪琨. 黑龙江大学, 2020(04)
- [3]融媒时代电视综艺的媒介生态建构[D]. 王晓宇. 山东师范大学, 2020(10)
- [4]媒介融合视域下电视产品的生产策略研究[D]. 田宇. 山东师范大学, 2020(10)
- [5]中日韩数字出版资源战略联盟构建研究[D]. 王海平. 燕山大学, 2019(07)
- [6]镜像中国 ——新时期中国影视“走出去”盘整与研究[D]. 窦金启. 山西师范大学, 2019(06)
- [7]互联网时代中华元素的数字化艺术传播研究[D]. 董甜甜. 东南大学, 2019(05)
- [8]产业链演化视域下影视传媒行业并购动机与后果研究 ——以光线传媒为例[D]. 孙佩. 苏州大学, 2019(04)
- [9]中国网络影视产业研究[D]. 侯顺. 华中师范大学, 2019(01)
- [10]全媒体视域下的区域出版产业竞争力评价与提升研究 ——以江西省为例[D]. 陈美华. 南昌大学, 2018(12)