一、伸手触摸隐者的呼吸（论文文献综述）
黄其龙[1]（2021）在《空间：猫、硅胶工厂和心脉(外一篇)》文中认为猫我用手捂住胸口,心脏突突跳动的冲力奔向手掌,我深刻地意识到,想要在夜晚平息心脏的跳动,并不那么容易。我希冀猫真有九条命,挺过眼前的命运难关。它一直在黑暗的车厢发出救命的哀叫,"呜呜"的,声音仿佛来自深邃的黑暗的洞,在整个狭窄的车厢里飘来荡去。"夜幕并不体谅一只幼猫的命运走向。"我闭上眼睛试图调整身心,同时想到了这句意味深长的话。我和小梁从一个名叫"那隆"的孤寂小镇驾车离开时,抬头透过玻璃车窗,
韩宁馨[2]（2020）在《传统山水画论构图语境下园林空间布局初探 ——以明清私家园林为例》文中认为中国传统山水画与古典园林是一脉相承,它们具有共同的文化和思想基础,在几千年的历史发展过程中,不断的相互渗透、相互促进、相互影响,形成了密不可分、相辅相成的关系。中国的文人画家寄情于山水幽境,将绘画所描写的意境融入于园林的布局与造景之中,使得“以画入园,因画成景”的园林画境成为我国造园艺术的传统。传统山水画中的构图规律和空间关系被运用到古典园林中,造园者将一对对矛盾关系灵活地统一在一起,最终构成一个和谐的园林空间;中国古典园林还学习传统山水画,进行山水画境的营造,进而形成优美的时空序列,使游人仿若身处山水画中。本文深入研究古代画论中构图审美理论,以历代山水画论中有关构图章法进行剖析,以分解古代山水画论中的园林各要素为依托,探究山水园林中叠山理水时布局的奥妙;从山水画论中的“位置经营”对应到园林空间营造中的技法表现,再到园林中石山的沟、壑、洞、坡到水系的溪、泉、瀑、涌等之间的分析研究;以及“气韵生动”、“主从分明”、“疏密”、“曲折”、“开合”等画论构图法则;“全景山水”构图视角的切换,“散点透视法”到步移景异的连续风景式构图。充分挖掘出山水画论的构图理法与山水园林构图方式二者间的相关性,对当今绘画与造园如何借鉴和传承民族传统文化,论证构图美学的艺术存在价值能有所帮助。
李雪琴[3]（2020）在《小学低段诗歌教学中儿童想象力的培养策略研究》文中提出“思维发展与提升”被列为语文学科核心素养范畴,想象是重要的思维素养。《义务教育语文课程标准（2011年版）》、2017年版《普通高中语文课程标准》明确指出思维培养的目标,强调语文教学中应重视培养想象力。想象是儿童独特的存在方式。小学阶段是儿童想象力发展的黄金期,是培养儿童想象力的关键期。小学诗歌内容贴近儿童生活,语言简洁富于节奏、画面感、跳跃性强,充满趣味,是培养儿童想象力的载体,笔者将对小学低段诗歌教学中培养儿童想象力的策略进行研究。本文分四章论述小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的必要性、具体要求、教学中的不足及具体策略。第一章是绪论,探究小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的研究意义、想象力等关键词界定、研究目标和内容、运用的研究方法以及关于想象力国内外研究现状。第二章旨在探讨儿童想象力培养的理论基础、特征与要求。着重从儿童奇幻自由性、形象唯我性、游戏创造性、情感趣味性、个体差异性的心理独特性理论出发,根据萨特文学想象理论的期待和预测,创造自由想象空间。刘勰“神思”中“虚静·自由、博见·贯一、情变·辞令”理论,确立了培养儿童想象力的基本特征,即现实事物的拼接,相似形象的转换;物我统一,异想天开;打破常规,超越时空界限等。接着明晰了儿童想象力的构成要素和培养内容。最后从小学低段儿童心理独特性、课标要求、教材诗歌内容明确想象力培养的基本要求。第三章旨在利用问卷调查和访谈,调查小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的现状,并分析现状成因,主要有以下原因:学生体验不丰富,情感推动力不足,文字与表象不能互转,教学方式成人化,无视儿童心理、想象特点等。第四章旨在提出小学低段诗歌教学中培养儿童想象力遵循的原则和思路及具体策略方法。如积累表象,奠定想象基础;培养再造想象力的策略,图文结合策略,言象结合策略,心理成像策略;培养创造想象力的策略,营造自由氛围法,情感情趣推动法,游戏创造法,实物联系组合法,“窥象运斤”,引导想象文质并重法等。
万凡捷[4]（2020）在《亚历山大技术在中国钢琴教学中运用的理论与实践》文中进行了进一步梳理亚历山大技术起源于20世纪上半叶,是一门结合了医学、心理学、教育学、运动学等多学科的综合性课程,如今被广泛运用于欧美各国的音乐表演教学领域,其教学宗旨是帮助音乐表演者缓解在练习和表演中由于身心失调引起的紧张、疲劳和疼痛,发现并改进不良和无效的运动习惯,从而获得身心舒展和谐的音乐表演体验。亚历山大技术钢琴教学方法是一种钢琴教学辅助工具,它的作用是能够缓解钢琴演奏中的肢体紧张问题,以及达成钢琴音色和音乐表现之间的桥梁作用。上世纪80年代至今,西方学者已成功将亚历山大技术运用到钢琴表演与教学当中,但亚历山大技术钢琴教学方法在中国目前处于初步摸索阶段。上海音乐学院钢琴系的解静娴老师尝试探索亚历山大技术钢琴教学方法,有了一定的积累和认识,但是该教学法在理论上还需要补充与完善。本课题将关注点投向钢琴教学,以亚历山大技术在钢琴教学中运用的理论方法和亚历山大技术在中国钢琴教学中的实践两个方面展开研究。本文由绪论、四个章节和结论与展望组成。其基本内容与框架如下:绪论,概述了本研究选题的缘起和意义、研究目标与内容、研究现状、研究方法与创新、核心概念等。第一章,亚历山大技术的理论及其钢琴教育功能。第一节亚历山大技术的理论,论述了亚历山大技术的理论来源、理论内涵以及理论发展。第二节亚历山大技术的钢琴教育功能,阐释了亚历山大技术钢琴教育的科学性功能、人文性功能以及科学性与人文性融合功能。亚历山大技术钢琴教育的科学性功能是有利于钢琴演奏技术张弛有度;增强钢琴学生的躯体感知力和核心力量;预防钢琴学生身体损伤;启发钢琴学生身体知觉能力。人文性功能是有助于改变演奏者观念、形成正确身体经验;调整演奏者情感状态控制;提升钢琴音乐美学的人文性表达;有助于钢琴教学人琴合一。亚历山大技术钢琴教育的科学性与人文性融合功能,是建立共同发展的教学关系,体现钢琴教育技术和人文艺术的融合,也可以实现人与钢琴乐器的融合。第二章,亚历山大技术在西方钢琴教学中的实践。本章首先对其内容进行梳理,划分为三个学段、三个时段和三个进程。第一节具体阐释三个学段即初级学段、中级学段、高级学段。初级学段是树立科学的练琴观念,夯实演奏基础,提出了规避错误使用练琴身体习惯,弹奏力量合理分配的理念和“整体运用”钢琴演奏的理念;中级学段协调音乐与钢琴演奏中运用的身体能量,具体阐释了“语言指令”对钢琴演奏能量运用的引导,“支撑与悬挂”与“阻力和推力”语言指令控制演奏;高级学段强调身体经验的钢琴教学方法,具体阐释了“抑制技术”、良好的“运用”和“运转”在钢琴教学中的运用,阐释了亚历山大技术钢琴教学法中运用身体经验的意义。第二节阐述三个时段,分别归类了该技术教学法课前、课中与课后教学的不同内容与方法,提出三个观点:课前应当启发学生钢琴演奏的身体感受和表达,培养身体感受中的“时间感”“空间感”“视觉感”;课中体验亚历山大技术,增强学生的身心协调,体验运动原理,运用“椅子作业”原理,合理分配身体能量,减少钢琴演奏中习惯性紧张;课后运用“抑制”技术在钢琴弹奏中觉察监督,适应复杂多变的演奏挑战。第三节阐释亚历山大钢琴技术训练的三个进程。首先提出在练习之前建立审慎的练琴思维,初步形成身体与钢琴音乐两者结合的意识,建立对练琴时身体状态的觉知;练习过程中改变观念体验过程,具体体现为:鼓励钢琴学生大胆质疑固有的练琴习惯,培养钢琴学生不执着于预期钢琴演奏结果;练习之后发掘钢琴演奏者的综合自我体验,具体体现为:1、共同协作方法,发掘综合自我体验。2、美学沉浸式方法,发掘综合自我体验。3、“直觉钢琴弹奏”与“自觉钢琴弹奏”的差异辨别方法。第三章,亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统礼仪文化、身体美学与道德文化,旨在剖析亚历山大技术钢琴教学理念在中国传统文化中所映射出的意义与价值。第一节,亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统礼仪文化,比较亚历山大技术中礼仪文化与中国礼仪文化在来源、载体和传播上的相似和差异,并且提出了亚历山大技术钢琴教学需要礼与乐的统一,提升礼仪规范,陶冶行为修养。第二节,亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统身体美学,论述中国身体哲学与亚历山大技术身心统一理论、庄子“物我合一”思想与钢琴教学中“人琴合一”理念的一致性。第三节,亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统道德文化,提出了钢琴教学应当追求艺术境界和道德境界的互相融合,艺术是重要道德文化手段之一;亚历山大技术钢琴教学追求仁与乐的统一,提升艺术境界,实现人格的不断完善。第四章,亚历山大技术在中国钢琴教学中的实践。第一节主要论述亚历山大技术中国钢琴教学中注重身体经验积累的探索,具体体现为调整钢琴学生的肢体动作;根据钢琴学生生理特点选择教学指导方式;指导学生上肢运动链的使用;运用身体训练方式激发学生潜力。第二节主要阐述亚历山大技术中国钢琴教学中注重艺术经验积累的探索,培养钢琴学生表演哲学的反思性内涵;提高钢琴学生内心体验与自得;提出了亚历山大技术在中国钢琴教学中的“由适而乐”、“适人之乐”、“自适之适”和“忘适之适”,培养钢琴学生的“身体深层敏感性”;培养钢琴学生祛除内心执念的自我意识。第三节阐释亚历山大技术中国钢琴教学思维的调整、扩展和突破,思维调整即知觉塑造敏锐的弹奏动态;思维扩展即音乐与身体的双重“场界”思维有助于人琴合一;思维突破即注重过程导向的钢琴教学“无为思维”（Non—doing）。第四节论述“亚历山大技术”实现“自然和优化”的钢琴教学,一方面,“自然”的钢琴教学指的是,在钢琴训练中注重人道和现实的理性精神,创立身心自由的钢琴训练方式,钢琴演奏动作具有“自然之和”的本质属性。另一方面,“优化”的钢琴教学指的是,“行为上的自如化”“情绪上的轻松化”“姿态上的优美化”。第五节,提出了“亚历山大技术中国钢琴教学中的循环上升三阶段论”。1、“直觉弹奏阶段”培养身体经验。直觉弹奏阶段具有易变性、偶然性和无序个性化的特点,运用亚历山大技术对“直觉弹奏阶段”进行引导。2、“自觉弹奏阶段”培养艺术经验,具体体现为运用“有意识控制的自发性”有效控制音乐状态、建立身体与音乐之间的关联状态;“有意识控制的自发性”重塑“身体感官地图”;运用“有意识控制的自发性”进行四个方面的教学实践。3、“无我弹奏阶段”培养身体经验与艺术经验的融合,阐释了“无我弹奏阶段”的个性品质,“无我弹奏阶段”的身体经验与艺术经验融合的实践,最后提出了亚历山大技术中国钢琴教学循环上升三阶段论对钢琴表演艺术人才“表演者境界”“艺术家境界”“艺术大师境界”培养的启示。本章构建亚历山大技术中国钢琴教学方法“知行合一”“身心一体”维度上的辨证统一,最终形成整合性的“礼乐统一”,彰显身体能量与乐器演奏之间的辨证关系。在结论与展望中总结了七个方面的结论:1、亚历山大技术钢琴教学方法具有科学性和人文性融合的钢琴教育功能。2、亚历山大技术钢琴教学方法中双重场界结构的理论内涵——“身体空间场界”与“钢琴音乐作品场界”。3、亚历山大技术在钢琴教学中主要运用的方法有“主要控制技术”“抑制技术”“意向技术”。4、阐释亚历山大技术钢琴教学与中国传统礼仪文化、中国传统身体美学与中国传统道德文化的关系,增强亚历山大技术中国钢琴教学的人文性。5、身体经验与艺术经验的结合成为实现亚历山大技术中国钢琴教学中“身心统一”理念的关键要素。并提出了“亚历山大技术中国钢琴教学中的循环上升三阶段论”。6、亚历山大技术在中国钢琴演奏中的教学思维。7、亚历山大技术对培养中国钢琴表演艺术人才的启示。为亚历山大技术中国钢琴教学法搭建了圆锥体三维模型。本研究试图从理论认知和实践探索两方面进行钢琴教学的创新探索。理论认知方面,从身体哲学的角度构建亚历山大技术钢琴教学方法,提倡“身体反思”的重要作用。通过自我觉察和艺术“场界”的改变,使钢琴学生弹奏出丰富的钢琴音效、消除怯场心理。从实践探索方面,运用亚历山大技术“主要控制”技术,重塑“身体感官地图”,改变弹琴过程中身体不良习惯,使得由于不良肢体运动造成的身体疼痛感减轻,练琴的主动性增强,也避免身体受不良弹奏习惯造成的损伤,保持学生可持续演奏发展。
本刊编辑部[5]（2020）在《2019十大儿童安全问题》文中进行了进一步梳理每个孩子都是初发的幼苗,他们美好又充满希望,稚嫩又易碎,本该在父母家人精心呵护下成长,却又免不了现实中的风吹日晒、雨打霜摧。据统计,我国每年因意外伤害而死亡的儿童死亡率达26.1%,死亡人数超过20万,平均每天有540多个儿童意外死亡。触目惊心的数字下,揭示着无数家长敏感脆弱的神经。新年将至,我们盘点了过去一年中发生的具有代表性的儿童安全问题,再次为家长和社会敲醒警钟,一起为孩子们遮风挡雨,呵护下一代的平安成长!
胡竹峰[6]（2020）在《胡竹峰散文选》文中提出一点意思印象中,春夏天常读书。看得下去多半是老书旧书。浮光尽消,包浆浑厚,一个个字触手入目温润如玉,最是养人。老家每年有梅雨季,过去梅雨季常常读诗词。夜越来越深,雨似乎越来越大,雨敲瓦如诉,雨点声密集如蚕食。也或者夜里太安静,只有雨声的缘故,显得那雨下得大了。灯火万家夜,萧萧下帘声。可以是大雨,或者是小雨,雨声响在瓦片上。纸窗下一盏油灯,青荧的灯光照亮书卷,随意读几行,心情晴正,雨声越发佳妙。这样的情味,入了诗词境地。可惜无人与共,只能由我独享。
刘秀珍[7]（2019）在《多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究》文中进行了进一步梳理20世纪90年代以来,台湾社会多元文化语境的发展赋予了文学创作较为包容的论述空间。在西方文化思潮的深刻影响与全球化时代消费浪潮的冲击下,和社会及个人联系最为紧密的散文创作出现了异于前代的较大变化与革新。散文创作主体性意识日益凸显,主题与题材趋向多元化,在散文艺术的经营上也呈现了鲜明的创新姿态。台湾散文近三十年的发展既展现了作为文学创作最大宗的散文如何被商品化浪潮裹挟并消费化的历程,也在代际更替中反映了创作主体既呼应传统、又努力开辟新的艺术表现路径的尝试。本论文一方面力图概括其近三十年台湾散文在社会及文学思潮变化影响下的主要特征及变迁走向,另一面则选择代表性作品与创作现象展开论述,以点面结合的方式组构全文框架,企望形成具有史论意义的研究结论。本论文分五章展开论述。绪论部分回顾1990年代以来台湾散文研究现状,厘清研究对象的概念及研究内容和思路。第一章“1990年代以来台湾散文的生成场域”从“后解严时代的多元文化语境”“本土化运动下的文化建构”“消费文化机制与散文生产”三方面来分析90年代以来散文的生成语境,着眼于占据主流话语地位的文化与文学思潮影响辨析,梳理散文创作的外部环境特征。第二章“散文主体精神的多维呈现”则力图提炼90年代至今台湾散文创作彰显的主体精神特质与个性风貌,从女性主体性构建、边缘族群主体建构、乡土意识及原乡情怀等方面来探析散文创作主体的文化心理与文化选择,追索贯穿文本的主体精神,缀连90年代以来台湾散文创作的多元文化性格构图。第三章“散文主题的多元取向”梳理90年代以来散文创作主题与题材的多样化特征,选取有代表性的散文创作现象加以解读,凸显散文创作进程中的继承与革新,并以“都市散文”“家族散文”“怀旧散文”为重点展开讨论。第四章主要论述散文的艺术新变。第一节讨论散文文体意识的“出位”与虚构议题,梳理台湾文坛有关散文文体内涵、散文跨界、散文虚构的主要观点,评述散文出位现象及由于散文虚构产生的论争,并就文学奖对散文创作的影响进行辨析;第二节则以作品为例,讨论散文艺术革新的具体表现,包括散文创作的“出位”现象分析、散文意象的刻意经营以及散文情感叙述方式对传统的颠覆。第三节将90年代以来台湾散文的空间书写置于后现代主义视野加以讨论,以凸显后现代文化思潮对散文创作的影响。第五章则撷取了部分作家作品为研究对象以加强前述论证,以个案呈现散文发展进程中的历史脉络与流变轨迹。结语部分总结了台湾散文的发展阶段与创作队伍的代际构成,立足散文创作内外视角评述了90年代以来台湾散文创作的整体特征及文学史价值,肯定其对散文艺术创新的探索,并提出对台湾散文创作未来走向的思考,认为台湾散文未来在注重个体生命意义探究的同时,创作主体需要更深层次的自省与积淀,重建人文关怀及坚守理想主义的立场,应当纳入更广泛的现实社会关怀。
施玮[8]（2018）在《故国宫卷》文中指出一代过去,一代又来,地却永远长存。日头出来,日头落下,急归所出之地。——题记一、进门1脸上身上都充满加州阳光的宋天一——John,出生在纽约,加州理工大学毕业后,他不愿意回东部,就一边读研一边和几个小哥们儿创办了一个小小的软件开发公司。去年他研究生毕业了,其他几个小伙伴都赞成把公司搬到北加州硅谷去,他却无意去那个满地都是IT男的地方。今年正好硅谷有家大的软件公司想要收购他们
王维[9]（2017）在《罗伯特·勃莱诗歌中的中国古典诗歌元素》文中提出罗伯特·勃莱（Robert Bly 1926—）是美国二十世纪五六十年代出现的追崇中国古典诗歌的“深层意象派”中的领军诗人,他不仅熟谙中国古典诗歌而且身体力行转译中国古典诗歌,吸收古典诗歌的创作方式进行创作。他的诗集《跳出床外》、《雪野里宁静》、《这颗树将千年于此》等渗透和拥有着大量的中国古典诗歌元素。勃莱对陶渊明、王维、李白和杜甫等中国古代诗人情有独钟,他们思与境偕的思想特征,引起勃莱长久的共鸣,成为勃莱跨越时空的知音。勃莱作为“深层意象诗”的开创者,学习中国古典诗歌中的意象处理方式,他擅长运用中国古典诗歌意象并置、意象迭加等手法构建诗歌意象,他的作品中反复出现的月意象、蕨意象、鲸鱼意象等与中国古典诗歌的意象发生着直接的或者间接的关联,呈现出中国古典诗歌的审美意蕴和情感内涵。勃莱深刻体会到中国古典诗歌围绕着景情关系来营造意境的独特性,其诗采用了“境随景生”、“境随情发”、“情景合境”的意境生成方式,并且蕴含着哲理的思索、高雅的情趣和隐者的心迹,与中国古典诗歌如出一辙。勃莱诗歌中的中国古典诗歌元素,为中国古典诗歌传统继承和发扬,提供了新启示。
陈珏[10]（2017）在《内时间建筑观 ——从空间到内时间认知建筑》文中研究表明进入21世纪,当代建筑在建筑与情感、建筑语言、建筑时空认知等方面问题凸显,传统“主-客”思维模式将人与建筑、精神与物质、时间与空间二分对待,继续采用这种思维模式令诸建筑议题难以持续。从建筑学研究来看,将现象学的方法引入建筑学研究方兴未艾,从身体的角度来研究建筑也已成为建筑学经典论题,“具身认知”和“身体思维”等理论在建筑学领域研究在不断深入;从哲学思想发展现状来看,哲学界出现了新观念,不强调对问题的追根寻底,找出永恒真理,而是强调显现事物背后隐蔽的东西,对问题的看待也不是以“主-客”的方式,而是强调主体与客体的统一。建筑时间性研究基于这样的研究背景而提出,传统的建筑时间是对现实具体的永恒时间和空间的讨论,是基于客观的、物理性时间的形而上学建筑时空理论。内时间建筑观所要探讨的建筑时间性,它是基于主观的、心理时间意义的建筑体验,重在揭露已存在的身体、时间与空间之交融的建筑现象,是对现象的解释而非永恒定律的探寻。建筑知觉是由身体将空间带入内时间当中所获得的经验,具有空间性和时间性的特征,空间性中建筑是并排置列的方式存在,时间性中则是互相渗透,互相溶化,最终是以一种绵延的时间存在。内时间建筑即是建筑的一种内时间性,是人在建筑中对心灵或认知的意见把握。建筑内时间性的获得途径是从空间到内时间的一个输入过程,而建筑内时间性的表现则是从内时间到空间的一个输出过程。建筑内时间性的输出结果即造成了今天的建筑诸现象。基于建筑内时间性的生成机制,本研究提出从视觉空间到知觉空间认知建筑的内时间建筑观,这种建筑观主张通过理性知觉来把握建筑,通过感性知觉来体悟建筑,对建筑的认知是洞察与理解的过程。内时间建筑观并非针对某一建筑类型,它揭示已存在的建筑现象,内时间建筑观认为,建筑存在来源是物质性的,但需要在内时间中获得意义。在现实生活中,空间性是显现的,时间性是隐蔽的,内时间建筑观通过现象学方法,将建筑隐蔽的时间性揭示,还原更加真实的建筑。最后,基于内时间建筑理论与中国传统哲学与审美文化之间的具有互通与交融之处,研究在中国传统哲学与美学思想中选择可对内时间建筑理论进一步发展的内容加以探讨,以求对本土哲学与建筑文化进一步继承与发展。
二、伸手触摸隐者的呼吸（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、伸手触摸隐者的呼吸（论文提纲范文）
（1）空间：猫、硅胶工厂和心脉(外一篇)（论文提纲范文）
| 猫 |
| 硅胶工厂 |
| 心 脉 |
| 高处和低处 |
| 一 |
| 二 |
| 三 |
（2）传统山水画论构图语境下园林空间布局初探 ——以明清私家园林为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1. 研究意义与研究目的 |
| 1.1.1. 研究意义 |
| 1.1.2. 研究目的 |
| (一)丰富山水画论与古典园林的共同研究体系 |
| (二)深入解读“以画入园,因画成景”的理论内涵 |
| 1.2. 研究背景 |
| 1.2.1. 创作主体的一致性 |
| 1.2.2. 创作内容的一致性 |
| 1.2.3. 创作思想的一致性 |
| 1.3. 研究综述 |
| 1.3.1. 山水画论 |
| 1.3.2. 山水画论与园林 |
| 1.4. 研究方法 |
| 1.4.1. 文献考辨法 |
| 1.4.2. 实地调研法 |
| 1.4.3. 交叉研究法 |
| 1.5. 研究框架 |
| 第二章 山水画论及其构图理论 |
| 2.1. 山水画论概述 |
| 2.2. 山水画论构图 |
| 2.2.1. 山水画论构图定义 |
| 2.2.2. 山水画论构图理论发展 |
| 2.3. 本章小结 |
| 第三章 山水画论构图的园林属性 |
| 3.1. 山水画论构图中的园林要素 |
| 3.1.1. 叠山 |
| (一)画论中山石审美 |
| (二)山石形态 |
| 3.1.2. 理水 |
| 3.1.3. 植物 |
| 3.1.4. 建筑 |
| 3.2. 山水画论构图中的园林理法 |
| 3.2.1. 山石之趣 |
| (一)选石之要 |
| (二)笔墨皴法 |
| 3.2.2. 溪水之灵 |
| 3.2.3. 自然之意 |
| (一)四时之相 |
| (二)选材入画 |
| 3.2.4. 立轩之乐 |
| 3.3. 本章小结 |
| 第四章 山水画论构图与园林布局法则 |
| 4.1. “经营位置”与“主从分明” |
| 4.1.1. 经营位置 |
| 4.1.2. 主从分明 |
| 4.2. “气韵生动”与“曲折有致” |
| 4.2.1. 气韵生动 |
| 4.2.2. 曲折有致 |
| 4.3. “疏不走马”与“疏繁密简” |
| 4.4. “计白当黑”与“虚实相生” |
| 4.5. “张弛有度”与“以小见大” |
| 4.5.1. 开合有度 |
| 4.5.2. 以小见大 |
| 4.6. “流动画卷”与“步移景异” |
| 4.6.1. 散点透视 |
| 4.6.2. 眼前有景 |
| 4.7. 本章小结 |
| 第五章 结语 |
| 5.1. 研究结论要点 |
| 5.1.1. 关系 |
| 5.1.2. 元素 |
| 5.1.3. 体系 |
| 5.2. 研究创新点 |
| 5.2.1. 笔墨用意之“皴” |
| 5.2.2. 眼前有景之“观” |
| 5.3. 不足之处 |
| 5.3.1. 基础背景理论的欠缺 |
| 5.3.2. 有待解决的问题 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 :历代画家兼造园家表 |
| 附录二 :山水画论年代表 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（3）小学低段诗歌教学中儿童想象力的培养策略研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究意义 |
| 1.1.1 有利于落实“思维发展与提升”的核心素养培育要求 |
| 1.1.2 有利于促进小学低段学生创新意识与能力的发展 |
| 1.1.3 有利于提高小学低段学生想象力的培养质量 |
| 1.1.4 有利于用好小学低段这一提升学生想象力的黄金期 |
| 1.2 关键词界定 |
| 1.2.1 小学低段 |
| 1.2.2 诗歌教学 |
| 1.2.3 想象力 |
| 1.2.4 儿童想象力 |
| 1.3 研究目标与内容 |
| 1.3.1 明确小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的理论基础、特征与要求 |
| 1.3.2 明确小学低段诗歌教学中培养儿童想象力的现状 |
| 1.3.3 提出培养儿童想象力的教学策略 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.4.1 文献研究法 |
| 1.4.2 问卷调查法 |
| 1.4.3 案例分析法 |
| 1.5 文献综述 |
| 1.5.1 关于小学诗歌教学的研究 |
| 1.5.2 关于想象力培养的研究 |
| 1.5.3 关于小学低段诗歌教学中儿童想象力的培养研究 |
| 1.5.4 小结与反思 |
| 2 小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的理论基础、特征与要求 |
| 2.1 儿童想象力培养的理论基础 |
| 2.1.1 儿童想象心理的独特性理论 |
| 2.1.2 儿童想象及其表达的文学理论 |
| 2.2 小学低段儿童想象的基本特征 |
| 2.2.1 现实事物的拼接,相似形象的转换 |
| 2.2.2 打破常规,超越界限 |
| 2.2.3 物我统一,异想天开 |
| 2.2.4 故事、游戏、心理成像,多种方式展开想象 |
| 2.3 小学低段儿童想象力的构成要素与培养内容 |
| 2.3.1 小学低段儿童想象力的构成要素 |
| 2.3.2 小学低段儿童想象力的培养内容 |
| 2.4 小学低段诗歌教学中想象力培养的基本要求 |
| 2.4.1 小学低段儿童想象心理的独特性对想象力培养的基本要求 |
| 2.4.2 小学低段儿童想象力培养的课标要求 |
| 2.4.3 小学低段教材中诗歌内容对想象力的培养要求 |
| 3 小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的现状及其原因 |
| 3.1 小学低段诗歌教学中儿童想象力培养现状的调查 |
| 3.1.1 调查对象 |
| 3.1.2 调查方法 |
| 3.1.3 调查结果 |
| 3.2 小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的现状描述 |
| 3.2.1 儿童积累的表象知识欠缺 |
| 3.2.2 儿童想象的情感未被激发 |
| 3.2.3 儿童想象与语言转化困难 |
| 3.2.4 想象的丰富性、新颖性欠缺 |
| 3.2.5 教学活动成人化,无视儿童的特点 |
| 3.3 小学低段诗歌教学中儿童想象力发展现状的原因分析 |
| 3.3.1 学生体验不丰富,导致表象积累不足 |
| 3.3.2 情感推动力不足,导致想象的参与度不够 |
| 3.3.3 文字与表象不能互转,导致想象表达能力欠缺 |
| 3.3.4 教学方式成人化,无视儿童心理、想象特点 |
| 4 小学低段诗歌教学中儿童想象力培养的原则、思路与策略 |
| 4.1 培养原则 |
| 4.1.1 “天马行空”,积极鼓励 |
| 4.1.2 活灵活现,“以己之见观所有” |
| 4.1.3 兴味盎然,调动情感 |
| 4.1.4 无拘无束,游戏创造 |
| 4.2 培养思路 |
| 4.2.1 把握不同类型想象力的不同特征,因诗施教 |
| 4.2.2 想象力目的论与方法论有机结合 |
| 4.3 培养策略 |
| 4.3.1 积累表象,夯实想象基础的主要策略 |
| 4.3.2 培养再造想象力的主要策略 |
| 4.3.3 读写结合培养创造想象力的主要策略 |
| 5 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一:小学低段诗歌教学中儿童想象力培养情况调查(学生) |
| 附录二:小学低段诗歌教学中儿童想象力培养情况访谈提纲 |
| 致谢 |
（4）亚历山大技术在中国钢琴教学中运用的理论与实践（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 亚历山大技术的理论及其钢琴教育功能 |
| 第一节 亚历山大技术的理论 |
| 一、亚历山大技术理论来源:约翰·杜威身心统一哲学理论 |
| (一)亚历山大技术理论源自于杜威理论 |
| (二)杜威哲学理论中的“经验和习惯”与亚历山大技术理论 |
| 二、亚历山大技术理论的内涵 |
| (一)亚历山大技术理论的内容 |
| (二)亚历山大技术理论的核心概念 |
| (三)亚历山大技术理论的主要特征——思想和身体紧密联系 |
| 三、亚历山大技术理论的发展 |
| 第二节 亚历山大技术的钢琴教育功能 |
| 一、亚历山大技术钢琴教育的科学性功能 |
| (一)有利于钢琴演奏技术张弛有度 |
| (二)增强钢琴学生的躯体感知力和核心力量 |
| (三)预防钢琴学生身体损伤延长职业生涯 |
| (四)启发学生身体知觉能力 |
| 二、亚历山大技术钢琴教育的人文性功能 |
| (一)改变演奏者观念——体验演奏过程而非执念于结果 |
| (二)有助于形成正确的身体经验 |
| (三)调整演奏者情感状态控制提升钢琴音乐美学的人文性表达 |
| (四)亚历山大技术“身心统一”功能有助于钢琴教育的人琴合一 |
| 三、亚历山大技术钢琴教育体现科学性和人文性的融合 |
| (一)建立共同发展的教学关系体现钢琴教育技术和艺术的融合 |
| (二)实现人与钢琴之间的融合提升学生艺术境界追求 |
| 本章小结 |
| 第二章 亚历山大技术在西方钢琴教学中的实践 |
| 第一节 亚历山大技术钢琴教学方法的三个学段 |
| 一、初级学段——树立科学的练琴观念,夯实演奏基础 |
| (一)规避错误使用练琴身体习惯 |
| (二)弹奏力量合理分配的理念 |
| (三)“整体运用”钢琴演奏的理念 |
| 二、中级学段——协调音乐与钢琴演奏中运用的身体能量 |
| (一)“语言指令”对钢琴演奏能量运用的引导 |
| (二)“支撑与悬挂”语言指令控制演奏 |
| (三)“阻力和推力”语言指令控制演奏 |
| 三、高级学段——强调身体经验的钢琴教学方法 |
| (一)“抑制技术”在钢琴教学中的运用 |
| (二)良好的“运用”和“运转”在钢琴教学的运用 |
| (三)亚历山大技术钢琴教学法中运用身体经验的意义 |
| 第二节 亚历山大技术钢琴教学方法的三个时段 |
| 一、课前——启发身体感受和表达 |
| (一)培养身体感受中的“时间感” |
| (二)培养身体感受中的“空间感” |
| (三)培养身体感受中的“视觉感” |
| 二、课中——体验亚历山大技术增强学生的身心协调 |
| (一)体验亚历山大技术的运动原理增强钢琴演奏的身心协调 |
| (二)运用“椅子作业”合理分配身体能量减少钢琴演奏中习惯性紧张 |
| 三、课后——运用抑制技术在钢琴弹奏中觉察监督,剔除超负荷的练琴行为 |
| 第三节 亚历山大钢琴技术训练的三个进程 |
| 一、练习之前——建立审慎的练琴思维 |
| (一)初步形成身体与钢琴音乐两者结合的意识 |
| (二)建立对练琴时身体状态的觉知 |
| 二、练习之中——改变观念体验过程 |
| (一)鼓励钢琴学生大胆质疑固有的练琴习惯 |
| (二)培养钢琴学生不执着于预期钢琴演奏结果 |
| 三、练习之后——发掘钢琴演奏者的综合自我体验 |
| (一)发掘钢琴演奏者综合自我体验的三种方法 |
| (二)释放演奏者的内心焦虑,解决怯场心理 |
| 本章小结 |
| 第三章 亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统文化 |
| 第一节 亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统礼仪文化 |
| 一、亚历山大技术理念与中国礼仪文化 |
| (一)亚历山大技术理念中礼仪文化来源与中国礼仪文化来源 |
| (二)亚历山大技术理念中礼仪文化载体与中国礼仪文化载体 |
| (三)亚历山大技术理念中礼仪文化的传播与中国礼仪文化的传播 |
| 二、亚历山大技术钢琴教学理念与礼仪培养 |
| (一)表演仪态培养是亚历山大技术钢琴教学理念的重要组成部分 |
| (二)亚历山大技术钢琴教学理念追求礼与乐的统一 |
| (三)亚历山大技术钢琴教学理念提升礼仪规范陶冶行为修养 |
| 第二节 亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统身体美学 |
| 一、亚历山大技术理念与中国身体美学 |
| (一)亚历山大技术理念与儒家“天人一体”身体哲学 |
| (二)亚历山大技术身心统一理论与中国身体美学的一致性 |
| 二、亚历山大技术钢琴教学理念与中国身体美学 |
| (一)琴者,即身之舞动、心之表情、灵之达意 |
| (二)实现中国古典身体美学的“栖居式审美”目标 |
| 第三节 亚历山大技术钢琴教学理念与中国传统道德文化 |
| 一、亚历山大技术理念与中国道德文化 |
| (一)亚历山大技术理念与中国道德文化的一致性 |
| (二)亚历山大技术理念与中国道德文化的差异性 |
| 二、亚历山大技术钢琴教学理念与道德文化培养 |
| (一)艺术是培养道德文化的重要手段 |
| (二)亚历山大技术钢琴教学理念追求仁与乐的统一 |
| (三)亚历山大技术钢琴教学理念提升艺术境界实现人格的不断完善 |
| 本章小结 |
| 第四章 “道与器的相得益彰”——亚历山大技术在中国钢琴教学中的实践 |
| 第一节 亚历山大技术中国钢琴教学中注重身体经验积累的探索 |
| 一、亚历山大技术中国钢琴教学中调整学生的肢体动作 |
| 二、根据钢琴学生生理特点选择教学指导方式 |
| 三、亚历山大技术中国钢琴教学中指导学生上肢运动链的使用 |
| 四、亚历山大技术中国钢琴教学中运用身体训练方式激发学生潜力 |
| 第二节 亚历山大技术中国钢琴教学中注重艺术经验积累的探索 |
| 一、培养钢琴学生表演哲学的反思性内涵 |
| 二、提高钢琴学生内心体验与自得 |
| (一)“由适而乐”、“适人之乐”、“自适之适”和“忘适之适” |
| (二)培养“身体深层敏感性” |
| 三、培养钢琴学生祛除内心执念的自我意识 |
| 第三节 亚历山大技术中国钢琴教学思维的调整、扩展和突破 |
| 一、思维调整——知觉塑造敏锐的弹奏动态 |
| 二、思维扩展——音乐与身体的双重“场界”思维有助于人琴合一 |
| 三、思维突破——注重过程导向的钢琴教学“无为思维”(Non—doing) |
| 第四节 “亚历山大技术”实现“自然和优化”的钢琴教学 |
| 一、“自然”的钢琴教学 |
| (一)在钢琴训练中注重人道和现实的理性精神 |
| (二)创立身心自由的钢琴训练方式 |
| (三)钢琴演奏动作具有“自然之和”的本质属性 |
| 二、“优化”的钢琴教学 |
| (一)行为上的自如化 |
| (二)情绪上的轻松化 |
| (三)姿态上的优美化 |
| 第五节 亚历山大技术中国钢琴教学中的循环上升三阶段论 |
| 一、亚历山大技术中国钢琴教学的“直觉弹奏阶段”:培养身体经验 |
| (一)直觉弹奏阶段具有易变性、偶然性和无序个性化的特点 |
| (二)运用亚历山大技术对“直觉弹奏阶段”进行引导 |
| 二、亚历山大技术中国钢琴教学的“自觉弹奏阶段”:培养艺术经验 |
| (一)运用“有意识控制的自发性”有效控制音乐状态、建立身体与音乐之间的关联状态 |
| (二)“有意识控制的自发性”重塑“身体感官地图” |
| (三)运用“有意识控制的自发性”进行四个方面的教学实践 |
| 三、亚历山大技术中国钢琴教学的“无我弹奏阶段”:达到身体经验与艺术经验的融合 |
| (一)“无我弹奏阶段”的个性品质 |
| (二)“无我弹奏阶段”的身体经验与艺术经验融合的实践 |
| 四、亚历山大技术钢琴教学循环上升三阶段论对钢琴表演艺术人才培养的启示 |
| (一)表演者境界 |
| (二)艺术家境界 |
| (三)艺术大师境界 |
| 本章小结 |
| 结论与展望 |
| (附录一)亚历山大技巧对音乐演奏和音乐家健康的系统评估 |
| (附录二)亚历山大技术钢琴教学法与中国传统钢琴教学法比较 |
| (附录三)亚历山大技术钢琴教学法与中国钢琴教学法比较一览表 |
| (附录四)访谈记录 |
| (附录五)曲谱 |
| (附录六)索引 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
| 致谢 |
| 个人简历 |
（5）2019十大儿童安全问题（论文提纲范文）
| 一、溺水 |
| 早发现——儿童溺水表现 |
| 1.眼神无法专注 |
| 2.没有呼救声 |
| 3.无法挥手求救 |
| 4.嘴巴会张开 |
| 5.看不到踢腿动作 |
| 6.突然安静 |
| 早预防——避免中小学生溺水事故的发生 |
| 早救治——溺水时自救 |
| 早救治——溺水时救护 |
| 二、坠落意外 |
| 三、触电 |
| 如何预防儿童触电事故 |
| 居家防触电 |
| 四、误食异物 |
| 常被误食的“危险品” |
| 1.干燥剂 |
| 2.洗衣液、洗洁精等酸碱液体 |
| 3.各种药品 |
| 4.硬币等小物 |
| 如何辨别孩子发生了误吞情况？ |
| 发生误食，家长应该怎么做？ |
| 五、宠物咬伤 |
| 如何避免宠物攻击？ |
| 被攻击时如何自救？ |
| 如何处理伤口？ |
| 六、猥亵 |
| 那么，我们要怎样预防孩子遭受侵害呢？ |
| 1.告诉孩子身体的碰触禁区 |
| 2.学会大胆呼救 |
| 3.避免孩子和别人独处 |
| 4.和孩子经常交流 |
| 孩子出现这些征兆，家长一定要重视！ |
| 七、走失 |
| 孩子走失高发场所 |
| 1.家门口 |
| 2.商场 |
| 3.公园或广场 |
| 4.车站 |
| 5.超市 |
| 6.游乐场 |
| 7.晚会现场 |
| 发现孩子走失怎么办？ |
| 避免孩子走失的危险 |
| 1.时刻保证孩子在视线范围之内 |
| 2.使用“接送卡”接孩子 |
| 3.建份孩子档案 |
| 4.尽量不要单独带孩子去偏僻的地方 |
| 5.聘请保姆要弄清身份 |
| 6.教孩子一些自我保护的知识 |
| 7.重要联系信息让孩子记住 |
| 八、私家车意外 |
| 安全隐患一：抱着孩子乘车 |
| 安全隐患二：让未满12周岁的儿童系安全带 |
| 安全隐患三：让儿童坐在副驾驶位置 |
| 安全隐患四：不使用儿童安全锁 |
| 安全隐患五：让小孩身体探出天窗或车窗 |
| 安全隐患六：让孩子自己上下车 |
| 安全隐患七：把孩子独自留在车内 |
| 安全隐患八：放纵孩子在车内打闹 |
| 九、交通事故 |
| 如何才能有效避免这些隐患，保证儿童安全出行呢？ |
| 1.过马路不要横冲直撞 |
| 2.从停有车辆的路侧过马路 |
| 3.不要在小区道路、停车场、路侧停车区域玩耍逗留 |
| 4.骑车带孩子要远离大货车 |
| 5.外出时紧握孩子的手 |
| 十、游乐设施事故 |
| 远离这5类危险的游乐设施 |
| 1.充气游乐设施 |
| 2.摇摇车 |
| 3.蹦床 |
| 4.会移动及旋转的设施 |
| 5.健身器材 |
（6）胡竹峰散文选（论文提纲范文）
| 一点意思 |
| 春天的意思 |
| 梨桃杏和苹果与栗子 |
| 风暖 |
| 饮者 |
| 云深 |
| 雪意 |
（7）多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由与问题提出 |
| 二、研究现状综述 |
| 三、研究内容与思路 |
| 第一章 1990年代以来台湾散文的生成场域 |
| 第一节 后解严时代的多元文化语境 |
| 第二节 本土化运动下的乡土文化语境建构 |
| 第三节 消费文化机制与散文生产 |
| 第二章 散文主体精神的多维呈现 |
| 第一节 女性主体性的凸显与建构 |
| 第二节 边缘族群的主体意识建构 |
| 第三节 乡土意识与在地情怀的展现 |
| 第三章 散文主题的多元取向 |
| 第一节 创作主题的多向拓展与融合 |
| 第二节 都市散文:后现代语境下的多向书写 |
| 第三节 家族散文:生命救赎与记忆书写中的反叛传统 |
| 第四节 怀旧散文:斑驳记忆的多样化呈现 |
| 第四章 散文的艺术特色及流变 |
| 第一节 散文的“出位”与虚构思考 |
| 第二节 散文艺术的创新与变化 |
| 第三节 后现代视域下的散文空间书写 |
| 第五章 散文作家个案研究 |
| 第一节 “晃荡”的生活美学:舒国治散文论 |
| 第二节 由“纯美”到“怪咖”:周芬伶散文的另类书写 |
| 第三节 女性主义视野下的微物书写与时尚拆解—张小虹散文论 |
| 第四节 简媜创作中的中华文化认同 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 本论文述及主要作家简介 |
| 附录二 台湾地区关于散文研究博硕士学位论文统计(1990-2016) |
| 附录三 九歌年度散文选目录(1981-2017) |
| 读博期间科研成果 |
| 后记 |
（8）故国宫卷（论文提纲范文）
| 一、进门 |
| 二、丹脸 |
| 三、聆音 |
| 四、繁弦 |
| 五、观舞 |
| 六、为疏 |
| 七、小憩 |
| 八、蟾影 |
| 九、清箫 |
| 十、一书 |
（9）罗伯特·勃莱诗歌中的中国古典诗歌元素（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题依据 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.3 研究意义 |
| 第2章 勃莱诗歌中的中国古代诗人 |
| 2.1 月下白菊——陶渊明 |
| 2.2 本非傲吏——王维 |
| 2.3 超越俗世——李白 |
| 2.4 流离悲苦——杜甫 |
| 第3章 勃莱诗歌中的中国古典诗歌意象 |
| 3.1 月意象 |
| 3.2 蕨意象 |
| 3.3 鲸鱼意象 |
| 第4章 勃莱诗歌中的中国古典诗境 |
| 4.1 勃莱诗歌中的中国古典诗境生成 |
| 4.1.1 境随景生 |
| 4.1.2 境随情发 |
| 4.1.3 情景合境 |
| 4.2 勃莱诗歌中的中国古典诗境特点 |
| 4.2.1 哲理之思 |
| 4.2.2 高雅之趣 |
| 4.2.3 隐者之心 |
| 结语 他者视域 ：勃莱诗中的古典诗歌元素的跨文化启示 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间主要成果 |
| 致谢 |
（10）内时间建筑观 ——从空间到内时间认知建筑（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 建筑与人心疏远 |
| 1.1.2 建筑空间语言产生焦虑 |
| 1.1.3 建筑空间认知从三维走向多维 |
| 1.2 建筑认知的相关研究及趋向 |
| 1.2.1 知觉现象学引入建筑学的研究 |
| 1.2.2 时间性引入建筑学的研究 |
| 1.2.3 “身体思维”引入建筑学研究 |
| 1.2.4 新趋向:建筑认知从空间向时间延伸 |
| 1.3 内时间性提出以应对建筑新问题 |
| 1.3.1 从空间认知建筑的局限性 |
| 1.3.2 建筑认知从空间性进入到时间性 |
| 1.3.3 确立建筑内时间性为研究对象 |
| 1.4 研究意义与创新点 |
| 1.4.1 研究意义 |
| 1.4.2 创新点 |
| 1.5 研究方法 |
| 1.6 研究框架 |
| 第二章 外部空间-内时间-内时间建筑 |
| 2.1 身体感知外部空间 |
| 2.1.1 身体是物性与心灵的统一 |
| 2.1.2 身体是感知物体的共通结构 |
| 2.1.3 身体的空间性 |
| 2.1.4 建筑认知从身体视域展开 |
| 2.2 内时间 |
| 2.2.1 从现象学时间观引入 |
| 2.2.2 客观时间与主观时间 |
| 2.2.3 内时间结构 |
| 2.3 内时间建筑 |
| 2.3.1 内涵 |
| 2.3.2 两种特性:空间性与时间性 |
| 2.3.3 内时间建筑的获得与表现 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 内时间建筑的获得:从空间到内时间 |
| 3.1 通过理性知觉 |
| 3.1.1 符号性意向 |
| 3.1.2 图像性意向 |
| 3.1.3 指示性意向 |
| 3.1.4 理性知觉的综合 |
| 3.2 通过感性知觉 |
| 3.2.1 方位感知 |
| 3.2.2 视觉感知 |
| 3.2.3 触觉感知 |
| 3.2.4 听觉感知 |
| 3.2.5 味觉—嗅觉感知 |
| 3.3 从空间到内时间的获得途径 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 内时间建筑的表现:从内时间到空间 |
| 4.1 空间现象是时间性的一种表现 |
| 4.2 表现一:不规则 |
| 4.2.1 动与静 |
| 4.2.2 折线与曲线 |
| 4.2.3 基于不规则内时间性的设计实践探索 |
| 4.3 表现二:透明 |
| 4.3.1 视觉透明 |
| 4.3.2 意识透明 |
| 4.3.3 基于透明内时间性的设计实践探索 |
| 4.4 表现三:断片 |
| 4.4.1 聚合 |
| 4.4.2 离散 |
| 4.4.3 基于断片内时间性的设计实践探索 |
| 4.5 本章小结 |
| 第五章 内时间建筑观的提出 |
| 5.1 从空间到内时间认知建筑 |
| 5.1.1 从视觉进入知觉 |
| 5.1.2 通过理性知觉把握建筑 |
| 5.1.3 通过感性知觉体悟建筑 |
| 5.2 洞察与理解:一种态度 |
| 5.2.1 对空间的洞察 |
| 5.2.2 超越空间的理解 |
| 5.3 本章小结 |
| 第六章 内时间建筑观的本土化思考 |
| 6.1 与天人合一思想的契合 |
| 6.2 从内时间建筑观探讨天人合一思想的建筑表达 |
| 6.2.1 通过符号性义理表达 |
| 6.2.2 通过图像性义理表达 |
| 6.2.3 通过指示性义理表达 |
| 6.3 与中国传统美学思想的联系 |
| 6.3.1 内时间建筑观与意境 |
| 6.3.2 内时间建筑观与隐秀 |
| 6.4 本章小结 |
| 第七章 结论 |
| 7.1 从空间到内时间认知建筑 |
| 7.2 主要观点 |
| 7.2.1 需要在内时间中把握建筑 |
| 7.2.2 建筑认知通过理性知觉与感性知觉获得 |
| 7.2.3 建筑时间性以三种空间方式呈现 |
| 7.2.4 内时间建筑观是一种“活生生”的建筑观 |
| 7.2.5 内时间建筑观与中国传统哲学思想与审美文化的契合之处 |
| 7.2.6 内时间建筑观作为一种设计方法的指导 |
| 7.3 对未来研究之建议 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 答辩委员签名的答辩决议书 |
四、伸手触摸隐者的呼吸（论文参考文献）
- [1]空间：猫、硅胶工厂和心脉(外一篇)[J]. 黄其龙. 广西文学, 2021(03)
- [2]传统山水画论构图语境下园林空间布局初探 ——以明清私家园林为例[D]. 韩宁馨. 华南理工大学, 2020(02)
- [3]小学低段诗歌教学中儿童想象力的培养策略研究[D]. 李雪琴. 四川师范大学, 2020(08)
- [4]亚历山大技术在中国钢琴教学中运用的理论与实践[D]. 万凡捷. 福建师范大学, 2020(12)
- [5]2019十大儿童安全问题[J]. 本刊编辑部. 平安校园, 2020(01)
- [6]胡竹峰散文选[J]. 胡竹峰. 绿洲, 2020(01)
- [7]多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究[D]. 刘秀珍. 山东师范大学, 2019(02)
- [8]故国宫卷[J]. 施玮. 作家, 2018(09)
- [9]罗伯特·勃莱诗歌中的中国古典诗歌元素[D]. 王维. 湖南理工学院, 2017(02)
- [10]内时间建筑观 ——从空间到内时间认知建筑[D]. 陈珏. 华南理工大学, 2017(07)