论郑秋峰器乐作品的创作

一、郑秋枫器乐作品创作谈（论文文献综述）

吴秉旭^[1]（2021）在《指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略研究》文中提出为了全面贯彻党的十九大提出的教育方针,落实“立德树人”的根本任务和发展素质教育,教育部提出深化基础教育课程与教学改革的目标,并提倡在中小学探索指向核心素养的教育的实践。高中各学科己经明确了学科核心素养,其中,“审美感知”、“艺术表现”、“文化理解”是音乐学科核心素养三大主要维度。《义务教育音乐课程标准》虽然还没有明确提出学科核心素养,但与高中的课程目标是一脉相承的,特别是《义务教育阶段音乐课程标准（2011）》明确提出“感受与欣赏是音乐学习的重要领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。”可见,初中音乐课程与教学中培养学生核心素养也是一个必然的趋势。社会媒体的音乐文化生活中,呈现出雅俗交织、美丑难辨的复杂情形,会不同程度地影响音乐欣赏教学,给教师们带来一些困扰。音乐教育如果不适应这种新的形势,课堂音乐欣赏教学如果不密切结合课外音乐教育环境,给学生必要的指导,那就难以达到音乐欣赏的审美教育目的。有效引导学生用审美的能力去鉴别、选择、品味各种多元化的音乐,这是音乐教育值得探讨的、有意义的课题。中小学音乐课程教学改革实践取得成效的同时,我们也看到对于音乐欣赏教学的深入研究不足,中小学音乐欣赏教学仍然存在一些需要深入具体研究的问题。本研究的基本问题是:1.初中音乐欣赏教学策略的运用现状如何?2.指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略有哪些?3.影响初中音乐欣赏教学策略设计和实施的因素有哪些?基于现有的研究,以及对音乐课程相关理论与初中音乐课程的理解,本研究结合《标准》关于音乐素养、学段目标、内容标准的相关表述,构建了初中阶段的音乐核心素养框架。本研究将初中音乐核心素养内涵理解为:通过音乐课程的学习逐步形成的正确价值观念、必备品格及关键能力,培养和发展学生对音乐的兴趣、音乐的审美感知、音乐表达能力、音乐创造能力、文化理解等音乐核心素养。音乐欣赏课是学生素质教育的重要渠道,音乐欣赏教学是初中音乐学习的重要领域,通过在初中这一学生音乐核心素养形成和发展的重要时期开展教育教学活动,可以为高中音乐鉴赏课程的有效开展奠定基础。本研究采用质化研究的取向,通过课堂观察、访谈、案例分析的方法收集和分析研究资料,分析初中音乐欣赏课的教学策略及其对音乐核心素养的培养状况。对有代表性的4节常规课和6节优质课的课堂观察和深入分析,对教师、学生和教研员的访谈,发现初中音乐欣赏教学策略运用的现状和存在的问题,发现实践教学与《标准》和音乐核心素养要求的差距,面对现实应当解决哪些问题。通过研究发现主要有哪些可以有效提高初中音乐欣赏教学质量的可行策略,深入探究影响初中音乐欣赏教学策略设计和实施的因素,并提出初中音乐欣赏教学策略的改进建议。研究的主要发现包括:1.教研员和中学音乐教学名师对音乐欣赏教学策略认同度高。通过分析音乐教师常用的音乐欣赏教学策略和优质录像课中运用的音乐欣赏教学策略,发掘切实可行的音乐欣赏教学策略,以解决初中音乐教师设计和运用音乐欣赏教学策略的困扰。2.教师在优质课中运用音乐教学策略的特征:（1）优质课中音乐欣赏教学策略与教学内容及教学目标适合度高;（2）优质课中音乐欣赏教学策略关注发展学生音乐核心素养,但对学生文化理解音乐核心素养的培养不够充分;（3）优质课中的音乐欣赏教学策略运用类型较丰富;（4）优质课中音乐欣赏教学策略的运用都较充分;（5）优质课中有效组合运用音乐欣赏教学策略的方式较多。3.有效的初中音乐欣赏教学策略有:操作体验音乐欣赏教学策略、主体经验音乐欣赏教学策略、文化体验音乐欣赏教学策略、听觉分析音乐欣赏教学策略、情境游戏音乐欣赏教学策略、情境感悟音乐欣赏教学策略、类比学习音乐欣赏教学策略、主题发展音乐欣赏教学策略等。在对优质课的分析中,新发现了有效的、创新的音乐欣赏教学策略:分组合作体验与探究的音乐欣赏教学策略、信息延伸与探究的音乐欣赏教学策略、问题引导聆听音乐欣赏教学策略、运用联觉辅助聆听的音乐欣赏教学策略、师生交流式音乐欣赏教学策略、师生合作探究发现的音乐欣赏教学策略等。4.一些音乐欣赏教学策略体现了音乐核心素养的培养。操作体验音乐欣赏教学策略、主体经验音乐欣赏教学策略、听觉分析音乐欣赏教学策略、师生交流式音乐欣赏教学策略等的运用,促进了学生对音乐的持续兴趣、审美感知、音乐表达能力、音乐创造能力等音乐核心素养的发展,但对学生文化理解音乐核心素养发展有所欠缺。5.影响初中教师音乐欣赏教学策略设计和实施的因素包括内部因素和外部因素。内部因素主要包括:教师对核心素养及音乐欣赏教育价值的认同;教师的音乐专业素养;教师的艺术知识与其他学科知识素养;教师教学知识与技能;教师职业道德修养;教师教学设计与组织能力;教师对学生知识和态度与特质的了解等。外部因素主要包括:音乐课程改革;媒体文化;教育行政的政策和教研员的专业支持等。在以上研究发现的基础上,提出音乐欣赏课教学可供参考的教学策略改进建议:1.教学策略选择与有效实施应指向整合的教学目标;2.依据教学内容有针对性的选择教学策略;3.注重多种教学策略的组合运用,充分培养学生的音乐核心素养;4.将教学策略与环境因素有机融合。

何依兰^[2]（2020）在《人音版与湘教版高中《音乐鉴赏》教材之比较研究》文中提出随着基础教育课程改革和素质教育工作的不断推进,2003年我国教育部颁布了《普通高中音乐课程标准（实验）》（以下简称《课标》）,在《课标》的引领下,国家和地方教育机构按其要求编写了高中音乐教材,陆续出版并在普通高中学校广泛使用。教材是教师进行教学的重要资料,是师生进行教学活动的主要工具,教材明确教师的教授,引导学生的学习,对提高教学质量起着关键作用。本论文从笔者自身教学实践中发现的问题作为本文研究的出发点,运用文献研究法、分析研究法、比较研究法、归纳法等教育科学研究方法,论述了音乐教材研究的意义以及研究背景和研究现状,以《普通高中音乐课程标准（实验）》（2003年版）作指导,遴选了两种版本的高中音乐教材,即人民音乐出版社出版的《音乐鉴赏》以及湖南文艺出版社出版的《音乐鉴赏》为主要研究对象,论述了《普通高中音乐课程标准（实验）》（2003年版）和音乐教材的概念以及两者的关系,分别对两版教材的总体特点和框架结构、单元主题、单元内容、音乐知识、音乐活动以及教材内容呈现方式等方面进行分析比较,客观地掌握各版本音乐教材的特色及优、缺点,总结音乐教材尚待改进之处,并结合教学实践从个人角度为修订高中音乐教材和教师使用教材提出相关参考建议。

张楚^[3]（2019）在《声乐套曲《祖国四季》演唱研究》文中提出声乐套曲是大型声乐作品的结构形式之一,其典型特点是:在一个标题之下,用多首不同的歌曲来表达同一个主题。套曲中的每首歌曲均可独立成曲,并且这些歌曲间的内容都有多多少少的联系。在音乐方面既有统一,又有变化,共同组成了一个和谐的整体。《祖国四季》是我国声乐作品中较为具有代表性的声乐套曲之一,该作品由郑秋枫谱曲,瞿琮作词,充满了浓浓的爱国之情。它以四个季节为线索,并结合我国的民族特色作词作曲,以不同的视角诠释我国的四季,极具时代特色。该论文对《春》、《夏》、《秋》以及《冬》的创作背景、本体分析以及演唱技巧等方面进行了阐述。在演唱分析部分,以独立曲目为研究对象,对不同曲目的呼吸、咬字以及情感方面的把握进行了有针对性的分析。作曲家运用了F-C-c-C-F的调性布局,使春夏秋冬四季的联系更为密切。该论文撰写者以自身的声乐学习经验为出发点,通过对套曲中不同曲目、不同方面进行研究,提高了演唱者对于这首歌曲的认知,为以后的声乐学习积累经验。

孟卓^[4]（2018）在《中国艺术歌曲演唱思维研究》文中研究表明中国艺术歌曲是中国音乐文化的重要组成部分。中国艺术歌曲演唱在长期的实践中,逐步形成了自身的演唱方式和思维特征。本文以中国艺术歌曲演唱为研究对象,对中国艺术歌曲演唱的民族性、艺术性及多声性思维进行了深入探讨。论文主要运用思辨研究方法和解释研究方法,对中国艺术歌曲的发展历程、概念界定等相关问题进行了较为全面的梳理和学理分析,深入阐释了中国艺术歌曲演唱的思维特征,以期为中国艺术歌曲演唱的理论建设做出具有启迪性的探索。本文具体章节如下:第一部分为绪论第一章:艺术歌曲的历史溯源追溯艺术歌曲起源,是廓清艺术歌曲演唱思维形成的重要基础,也是界定艺术歌曲的必要前提。基于此,本章对艺术歌曲的起源进行了历史性概述,对德奥、法国、俄罗斯、意大利等国的艺术歌曲发展进行了认真梳理。同时,对中国艺术歌曲的发展历程进行了较为全面的阐释。在此基础上,本文对中国艺术歌曲的概念进行了尝试性的界定,指明了中国艺术歌曲演唱的发展规律,为揭示中国艺术歌曲演唱多元思维理念的形成与发展,打下了坚实的研究基础。第二章:演唱思维的理论阐释本章着重对演唱思维进行了综合性的理论阐释。其一,从思维的理论视域入手,就其概念及其发展展开了深入探讨,并从哲学、心理学、艺术学的视角阐述了思维的方式和特征。其二,对演唱思维的理论范畴进行了分析。通过对演唱思维的理论阐释,探析其所赖以依存的思维方式,进一步明晰演唱思维所具有的单一性、综合性和秩序性的基本特点。其三,从理论依据、思维理念、思维实践等不同角度,对演唱思维的形成进行了理论阐释,为进一步完善中国艺术歌曲演唱理论建设,提供了一定的理论基础。第三章:中国艺术歌曲演唱民族性思维的辨析本章通过对民族性思维概念、特点的分析,系统阐发了中国艺术歌曲一度创作和二度创作的民族性思维特征,深入的探讨了民族性思维在中国艺术歌曲演唱实践中的运用。结合经典作品分析,通过对中国艺术歌曲的歌词、曲调、伴奏、意境等方面的分析,充分论证了中国艺术歌曲在演唱方法、演唱规律和演唱风格中所呈现的民族性思维。第四章:中国艺术歌曲演唱艺术性思维的功能价值艺术性思维是中国艺术歌曲演唱的关键所在。本章主要对中国艺术歌曲演唱的艺术性思维进行了深入的探讨。通过对欧洲和中国艺术思维概念的解读,进一步阐明了艺术思维和艺术性思维的关系,为艺术性思维理论的确立和推演提供了依据。结合典型作品分析,对中国艺术歌曲演唱艺术性思维的审美表达和价值体现进行了深入的研究。第五章:中国艺术歌曲演唱多声性思维的实践阐释多声性思维是中国艺术歌曲演唱得以升华的思维方式。本章主要对中国艺术歌曲演唱的多声性思维进行了探讨。通过对欧洲音乐多声性思维发展脉络着手,对音乐领域中多声性的不同解释进行了阐述,并对中国多声性理论的形成和发展进行了理论分析。文中结合具体作品,以多声性视角对中国艺术歌曲旋律、节拍、调性、和声等进行了阐释,并对中国艺术歌曲演唱多声性思维在演唱方法、演唱音色和演唱形式方面的应用进行了实践性的探讨。

高姝^[5]（2017）在《郑秋枫 一位引领时代歌曲风格的军人》文中提出在中国音乐史经典教科书和资料中,中国音乐发展中重要的音乐家,可圈可点的广东音乐家就有20多位,他们为中国音乐事业做出了重要贡献。作为后人,我们有责任、有义务为他们铭记史册,为他们的贡献广为人知做出自己的努力。为此,本刊将在"音乐人物"栏目专门辟出"广东百年音乐名人"专栏,有计划有步骤地介绍这些音乐家,我们将以他们为骄傲,以他们为榜样,在新时期的工作中做出新贡献。

张硕琪^[6]（2017）在《声乐套曲《祖国四季》的音乐风格和演唱技巧 ——以两首作品为例》文中认为声乐套曲这种艺术形式源于西方,由着名音乐大师贝多芬首创。其特点是:在统一的标题下,用若干首歌曲来表达同一主题。套曲中的各首歌曲可独立成曲,彼此的表演形式也往往不同,但它们之间的内容互有联系,在音乐方面既统一,又有变化,共同组成了一个和谐的整体。声乐套曲这种形式进入中国后经艺术家们的创新拓展,形成了具有中国艺术特色的声乐套曲。郑秋枫是我国着名作曲家,创作出无数脍炙人口的歌曲,而他目前为止只写过一部声乐套曲,那就是《祖国四季》,这部作品在中国声乐套曲中具有非常大的影响力,它既结合了西方创作技法又融合了中国的民族性风格,为中国声乐套曲走出自己的独特风格做出了巨大贡献。这部声乐套曲包含五首歌曲,分别为《春—祖国的春天》、《夏—海鸥飞来了》、《秋—帕米尔,我的家乡多么美》、《冬—啊!我的祖国》和一首歌间曲《在纪念碑前》组成,通过这五首风格各异的作品来展现了祖国四季之美,其中《春—祖国的春天》和《秋—帕米尔,我的家乡多么美》这两首歌曲传唱度较高,经常被搬上舞台演唱,然而其他两首歌曲近年来却很少被人搬上舞台进行演唱。研究生期间一直都在学习《春—祖国的春天》和《秋—帕米尔,我的家乡多么美》这两首歌曲,我希望通过论文写作,能够让我更加深入的分析这两首作品,了解作者的创作意图,以便更好地诠释这两首歌曲,所以我将通过以下几个方面来进行论文写作,首先介绍曲作者郑秋枫与词作者瞿琮的生平简介与代表作,然后说明声乐套曲《祖国四季》的创作背景与套曲想要表达的主要内容,之后对比中西方声乐套曲的异同,来更深入的了解我们国家的声乐套曲,最后分析《春—祖国的春天》和《秋—帕米尔,我的家乡多么美》的音乐风格和演唱技巧。

朱叶馨^[7]（2017）在《声乐套曲《祖国四季》的艺术特色及演唱研究》文中研究表明《祖国四季》创作于新中国建立初期,处于时代的节点（改革开放的1979年）,在近代的国内声乐作品创作中,尤其在中国声乐套曲作品发展道路上,具有承上启下的重要作用。该作品是我国着名作曲家郑秋枫创作的唯一一部声乐套曲,它以春、夏、秋、冬四个季节为创作灵感,结合了西洋音乐的创作手法,以四季为题,描绘了祖国四个季节万物复苏、东海飞鸥、帕米尔高原、人民英雄纪念碑等国之美景。郑秋枫在创作过程中巧妙的运用了寓情于景的创作手法,在充分抒发了对祖国壮美河山的热爱之情的同时,表达了社会主义新中国建立后,人民大众对于生活质量水平提高的美好向往。作者不仅巧用优美的旋律、生动的歌词,巧妙地描绘出祖国的江山秀美、海域广阔,更将对伟大祖国的无限热爱之情揉在丝丝韵律之中,创作技巧精湛,情感表达细腻。因而声乐套曲《祖国四季》,是一部爱国主义情感十分鲜明的声乐作品,他独有的创作特点,丰富了声乐艺术的教学材料,为声乐教育事业做出了巨大贡献。本文主要对声乐套曲《祖国四季》艺术特色和演唱进行研究。通过对两位作者相关资料的全面了解,可以帮助我们更加清楚的掌握这部作品的整体创作思路。对声乐套曲概念及其发展进行系统的研究,再分析中国声乐套曲的特点,可以总结出声乐套曲《祖国四季》的基本特点。对该作品艺术特色的研究能够帮助演唱者更好的理解作品情感并予以表达。音乐本体、演唱技巧、情感表达的分析与作品先后两个不同版本歌词的比较与可以帮助演唱者更好的把握不同版本的情感内涵,充分演绎作品的思想感情。本文具体分为从以下章节进行论述:第一章,对曲作者郑秋枫和词作者瞿琮的生活背景、音乐性格、创作手法、艺术成就、代表作品、协同创作进行详细叙述。第二章,对声乐套曲的概念进行解析,对比东西方声乐套曲的异同,总结中国声乐套曲的创作特点。从作品的创作背景与其所包含歌曲的题材选择、创作至今两大版本的对比、别出心裁的艺术特点三大方面分析该套曲的艺术特色。对整部作品艺术特色进行分析,为下文中音乐本体与演唱技法的分析打下基础。第三章,将套曲内包含的四首声乐作品以及一首钢琴独奏《歌间曲——在纪念碑前》,分别予以音乐本体分析,并结合自身实践经验进行演唱技巧和情感表达分析,以便于演唱者更好的表达作品情感。第四章,阐述研究声乐套曲《祖国四季》的现实意义。包括声乐套曲本身的创作意义,该声乐套曲对于声乐演唱者的学习意义和现如今该声乐套曲的时代意义。《祖国四季》是郑秋枫声乐套曲的“独苗”,也是其最具代表性的声乐作品之一。在改革开放初期,这部作品曾名噪一时。但因其创作时量身定制的特殊性,导致该作品整体演唱难度较大,仅《春——祖国的春天》与《秋——帕米尔,我的家乡多么美》两首曲目流传较为广泛,《夏——海鸥飞来了》与《冬——啊!我的祖国》鲜少被学习演唱。因此针对声乐套曲《祖国四季》艺术特色与演唱的研究,不仅有助于笔者自身深入了解并演唱郑秋枫老师的声乐作品,还可以在一定程度上丰富该声乐套曲的研究层面。分析并把握好每一部作品的情感,能够帮助演唱者更好的演绎整部作品。同时希望通过对该作品的研究,可以使越来越多的人了解、热爱和演唱这部极具历史意义的声乐套曲。

商晴晰^[8]（2016）在《郑秋枫声乐套曲《祖国四季》、它的风格特点及演唱探析》文中认为声乐套曲《祖国四季》是一部80年代由曲作家郑秋枫,词作家瞿琮共同创作的声乐套曲作品。本论文通过对国内外声乐套曲的概况、词曲作家的生平与创作特点以及创作背景、套曲春、夏、秋、冬这四首歌曲的内容、曲式以及演唱进行了详细的剖析。声乐套曲（德语为Liederkreis或Liederkranz,英语为song cycle）是艺术歌曲的一种特殊的体裁,它萌芽于15世纪末至16世纪初意大利北方的牧歌,成形于19世纪初德奥地区,流行于19世纪初至20世纪末德奥与法国地区,并在19世纪的德奥地区到达最顶峰。中国的声乐套曲形成之初受到了西方的影响,不同时期的作曲家们为之注入了许多精力,虽然数量有限但不乏精品,如：首部大型声乐套曲《长恨歌》、声乐套曲《祖国四季》、《南京,1937》、《故园恋》等,作曲家们增添了具有中国民族特色的韵味后,形成了具有中国特色的声乐套曲形式,值得人们为之演唱与研究。曲作者郑秋枫与词作者瞿琮同是军旅艺术家,他们一起创作了多部优秀作品,这部声乐套曲《祖国四季》是这些优秀作品中最具有时代性与影响力的作品。笔者从这部作品的创作背景与历史意义等方面开始加以分析,让大家更深层次的来了解这部作品创作的意义。声乐套曲《祖国四季》共分为春、夏、秋、冬这四个乐章,虽然每个乐章叙述了不一样的内容,但每首歌曲契合主题,作者通过这部作品向人们讲述了祖国在脱离困境之后人们的美好愿望,体现了祖国美好的今天,这是这部套曲的魅力所在。对于本人而言,作为一名学习声乐的抒情女中音,研究这部套曲既使我全面的理解作品,又帮助我更好的演绎。

赵晓晓^[9]（2015）在《郑秋枫艺术歌曲的演唱研究与教学》文中研究指明郑秋枫是我国当代着名的部队作曲家、音乐教育家和音乐活动家。他是中国音乐文化事业的积极参与者和见证人,为我国音乐文化事业做出了卓越的贡献,在我国音乐界中享有崇高威望。他一直致力于音乐创作,为当今音乐界带来了大批的优秀作品。郑秋枫对于民族音乐文化和西方音乐文化都有着高深的修养,是一名优秀的艺术歌曲创作者。他的创作手法采用借鉴西方传统作曲技法与中国民族民间音乐素材相结合的方式,旋律流畅民族特色突出,巧妙的将中西方音乐文化元素融合到一起。他创作的艺术歌曲主题鲜明,歌词的选择时代性强,贴近社会生活。演唱他的作品,在声音的控制、音色的调整等方面都有很高的要求。他的艺术歌曲无论是在技术上还是在艺术上都特别值得我们去学习和探究。本文仅以郑秋枫的三首艺术歌曲《我爱你,中国》《帕米尔,我的家乡多么美》《美丽的孔雀河》作为分析对象。将这三首艺术歌曲的演唱作为切入点,并结合这三首艺术歌曲的艺术特征,分别从语言的处理,声乐演唱技巧,与钢琴伴奏的配合等方面对作品进行细致的文本分析,结合笔者多年的演唱经验和声乐教学的探索,分析、研究如何演唱及把握郑秋枫艺术歌曲,并从中找出郑秋枫艺术歌曲演唱的一般规律以及对于声乐教学方面的几点启示,为进一步学习、研究和演唱郑秋枫艺术歌曲奠定必要的基础。

付立志^[10]（2014）在《郑秋枫声乐作品风格及其影响》文中认为郑秋枫是我国着名的作曲家,自1967年踏入音乐创作领域以来,用极大的热情创作了大量赞美党和人民、歌颂祖国和家乡的音乐作品,包括《我爱你,中国》《颂歌献给毛主席》《祖国四季》等声乐套曲。他的作品旋律悠扬、气息深厚、音域宽广、感情丰沛、气势磅礴,彰显个性之余,又饱含着民族及地方特色,在很大程度上拓宽了我国的音乐创作思路。一、郑秋枫作品的创作风格一部成功的声乐作品,必然拥有其独特而鲜明的个性特

二、郑秋枫器乐作品创作谈（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、郑秋枫器乐作品创作谈（论文提纲范文）

（1）指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略研究（论文提纲范文）

（2）人音版与湘教版高中《音乐鉴赏》教材之比较研究（论文提纲范文）

（3）声乐套曲《祖国四季》演唱研究（论文提纲范文）

（4）中国艺术歌曲演唱思维研究（论文提纲范文）

（6）声乐套曲《祖国四季》的音乐风格和演唱技巧 ——以两首作品为例（论文提纲范文）

（7）声乐套曲《祖国四季》的艺术特色及演唱研究（论文提纲范文）

（8）郑秋枫声乐套曲《祖国四季》、它的风格特点及演唱探析（论文提纲范文）

（9）郑秋枫艺术歌曲的演唱研究与教学（论文提纲范文）

（10）郑秋枫声乐作品风格及其影响（论文提纲范文）

四、郑秋枫器乐作品创作谈（论文参考文献）

• [1]指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略研究[D]. 吴秉旭. 东北师范大学, 2021(09)
• [2]人音版与湘教版高中《音乐鉴赏》教材之比较研究[D]. 何依兰. 西南大学, 2020(01)
• [3]声乐套曲《祖国四季》演唱研究[D]. 张楚. 山东师范大学, 2019(12)
• [4]中国艺术歌曲演唱思维研究[D]. 孟卓. 东北师范大学, 2018(08)
• [5]郑秋枫 一位引领时代歌曲风格的军人[J]. 高姝. 岭南音乐, 2017(03)
• [6]声乐套曲《祖国四季》的音乐风格和演唱技巧 ——以两首作品为例[D]. 张硕琪. 山东艺术学院, 2017(02)
• [7]声乐套曲《祖国四季》的艺术特色及演唱研究[D]. 朱叶馨. 山东师范大学, 2017(01)
• [8]郑秋枫声乐套曲《祖国四季》、它的风格特点及演唱探析[D]. 商晴晰. 上海音乐学院, 2016(02)
• [9]郑秋枫艺术歌曲的演唱研究与教学[D]. 赵晓晓. 广西师范大学, 2015(05)
• [10]郑秋枫声乐作品风格及其影响[J]. 付立志. 大舞台, 2014(12)

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